BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//Cafebrería ad Hoc - ECPv6.15.13.1//NONSGML v1.0//EN CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH X-WR-CALNAME:Cafebrería ad Hoc X-ORIGINAL-URL:https://cafebreriaadhoc.com X-WR-CALDESC:Eventos para Cafebrería ad Hoc REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H X-Robots-Tag:noindex X-PUBLISHED-TTL:PT1H BEGIN:VTIMEZONE TZID:Europe/Madrid BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20230326T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20231029T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20240331T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20241027T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20250330T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20251026T010000 END:STANDARD BEGIN:DAYLIGHT TZOFFSETFROM:+0100 TZOFFSETTO:+0200 TZNAME:CEST DTSTART:20260329T010000 END:DAYLIGHT BEGIN:STANDARD TZOFFSETFROM:+0200 TZOFFSETTO:+0100 TZNAME:CET DTSTART:20261025T010000 END:STANDARD END:VTIMEZONE BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20250224T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20250224T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20250205T152523Z LAST-MODIFIED:20250205T161608Z UID:15941-1740423600-1740434400@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación de Joaquín Torres-García. Historia de mi vida (Ed. Fórcola). DESCRIPTION:Contaremos con la presencia de Juan Manuel Bonet quien conversará con José Ignacio Abeijón\, responsable de la edición.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nSINOPSIS: \n\n\n\nHistoria de mi vida es una obra muy rica y completa\, que nos proporciona una información biográfica enorme\, exhaustiva y fiable de la vida y el arte constructivo de Joaquín Torres-García donde ofrece un fresco detallado de los movimientos artísticos e intelectuales de Madrid\, Barcelona\, París y Nueva York del primer tercio del siglo XX. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nJoaquín Torres-García\n\n\n\nNacido en la ciudad de Montevideo en 1874\, de padre catalán y madre uruguaya\, Joaquín Torres García crece en las afueras de la ciudad en un ambiente de gran libertad. Su formación escolar fue autodidacta y su vocación por el arte\, espontánea e inédita en una familia de comerciantes y carpinteros. \n\n\n\nConvencido de que su destino es ser pintor\, el joven Torres convence a su padre para retornar a su país natal\, y en 1891 toda la familia emigra a Barcelona. Al instalarse en el pueblo de sus ancestros\, Joaquín se impresiona al descubrir la presencia de la antigua cultura mediterránea en la vida diaria. Cursa una breve formación artística académica\, para luego retomar su camino autodidacta. Para ganarse la vida comienza a trabajar como ilustrador de revistas y libros. \n\n\n\nDesde sus primeros años Torres García rechaza la pintura que trata de imitar la realidad\, y tiende a la pintura que construye una realidad en sí misma. Así\, en la primera década del siglo realiza su “Arte Mediterráneo”\, donde la antigüedad clásica cobra vida en clave moderna por su fuerte estructura y carácter plano y sintético. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nEn esos años Torres se aboca al arte mural\, decorando iglesias\, casas particulares y edificios públicos. \n\n\n\nA partir de 1916\, en un contexto de guerra mundial y conmociones sociales Torres García experimenta un cambio vital y artístico que se ha llamado “la crisis del 17”. La ciudad\, la gente y el ritmo de las calles se tornan protagonistas de su obra y se relaciona con artistas de vanguardia como Rafael Barradas y Salvat Papasseit. En 1920 se muda con su esposa e hijos a Nueva York. En su obra de entonces aparecen la tipografía y elementos gráficos que resuenan al ritmo visual de la moderna metrópolis. \n\n\n\nCuando en 1926 Torres García se instala en París\, se integra plenamente a las vanguardias y crea el grupo “Cercle et Carré”. En sus obras constructivas estructura el espacio plástico en líneas ortogonales trazadas en base a la sección áurea\, desplegando en él signos de resonancia universal. Se trata pues de encontrar un equilibrio entre la razón y la intuición. \n\n\n\nEn 1934 vuelve a Montevideo para radicarse allí definitivamente con la intención de generar un movimiento artístico apoyado en las ideas del Universalismo Constructivo\, que trasciende los límites de la teoría estética para constituirse en un modo de entender el arte y la vida. Dicta numerosas conferencias\, edita revistas y libros\, realiza audiciones radiales. En 1935 crea la Asociación de Arte Constructivo y en 1942 se consolida el Taller Torres García. Cuando fallece en 1949\, Torres García es guía y mentor de una pléyade de jóvenes pintores. \n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-de-joaquin-torres-garcia-historia-de-mi-vida/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2025/02/historiademivida.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20250220T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20250220T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20250205T145431Z LAST-MODIFIED:20250205T161627Z UID:15936-1740078000-1740088800@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación de La extraña aparición de Tecla Osorio (Ed. Funambulista)\, de Mercedes Deambrosis. DESCRIPTION:Junto a la autora\, presentará el libro el traductor del mismo\, Eduardo Gallarza.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nSINOPSIS: \n\n\n\nCuando Tecla Osorio se esfuma sin dejar rastro en un pueblo perdido de Castilla\, su desaparición se convierte en un eco del silencio impuesto por el olvido. En 2009\, once años después\, su aparición inesperada desata un torbellino de emociones y secretos largamente enterrados\, en su familia\, en sus allegados\, pero también en toda la comunidad\, sin olvidar a la Guardia Civil\, que debe reabrir un caso que nunca llegó a instruir como es debido.Con la violencia y la tensión apagadas de las novelas cortas de García Márquez y el misterio de las películas de David Lynch\, la prosa afilada de la autora disecciona las entrañas de una sociedad atrapada entre el presente y un pasado que se niega a morir. \n\n\n\nEduardo Gallarza concluye en su postfacio : «Pocas novelas he leído —bueno\, prácticamente ninguna— que logren con mayor certeza\, concisión y elegancia desarmar los postizos de la civilización para dejarnos ante la desnudez del alma. Que cada lector saque provecho de su paseo por el infierno». \n\n\n\n\n\n«Dio gracias a Dios\, un pensamiento nefasto asomó furtivamente\, y se santiguó para rechazarlo. ¿Por qué su hija había vuelto? Era demasiado tarde\, todo en la vida llega demasiado tarde… \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nMercedes Deambrosis\n\n\n\nMercedes Deambrosis (Madrid\, 1 de octubre de 1955) es una escritora de ficción hispanofrancesa. Nació en España\, pero a los 12 años se trasladó a Francia. Realizó estudios de periodismo en París\, donde comenzó a escribir influenciada por autores como Anaïs Nin\, Federico García Lorca y Simone de Beauvoir\, entre otros. utora de una docena de obras\, todas ellas saludadas por la crítica francesa\, algunas de sus novelas tratan sobre la vida de las mujeres en la España de la Guerra Civil y de la posguerra. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nA Deambrosis ha sido en numerosas ocasiones jurado de premios literarios en Francia y ha impartido talleres de escritura. Dos de sus obras habían sido traducidas al español: Una tarde con Rock Hudson y El paseo de las delicias. Ganó el Prix du Printemps du Roman en 2015 con La extraña aparición de Tecla Osorio. \n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-de-la-extrana-aparicion-de-tecla-osorio/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2025/02/cubierta_tecla3.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20250214T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20250214T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20250124T064347Z LAST-MODIFIED:20250124T134111Z UID:15876-1739559600-1739570400@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación de Carapús (Ed. Aliar)\, de José María Mayorga. DESCRIPTION:Junto al autor\, presentará el libro la periodista y escritora Carla de Lá Lá.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nSINOPSIS: \n\n\n\nVicente Marín es un comisario de policía fracasado y solitario.  Su vida cambia al empezar a recibir una serie de cartas anónimas. En ellas\, un hombre con alzhéimer apodado Carapús asegura haber ajustado cuentas con ciertas personas antes de que la enfermedad borre para siempre su memoria. Tras asesinarlas\, escondió sus cuerpos en lugares que de niño imaginó como sitios perfectos para ocultar cadáveres y que fue apuntando en un cuaderno rojo. Una afición infantil que de pronto\, como adulto\, tuvo su utilidad. \n\n\n\nLa primera víctima\, Duglas\, fue el responsable del bulling que padeció Carapús en el colegio y autor del humillante mote. Su cuerpo se encuentra en el maletero de un viejo automóvil amontonado en un desguace  \n\n\n\nEl comisario desconoce por qué Carapús le confiesa sus crímenes\, mientras va desarrollándose entre ellos una extraña relación de dependencia psicológica.  Cuando descubre la razón\, su pasado y su presente estallan por los aires. \n\n\n\n \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nJosé María Mayorga\n\n\n\nAbulense de nacimiento y sentimiento\, y madrileño de adopción. Licenciado en Ciencias Políticas y en Publicidad\, ha desarrollado toda su carrera profesional en agencias de publicidad nacionales y multinacionales en las que\, primero como redactor\, y después como director creativo y director creativo ejecutivo ha firmado importantes campañas publicitarias para grandes marcas. En la actualidad trabaja en Madrid en su propia agencia. Apasionado de la literatura y de la escritura\, ha realizado diferentes cursos de cuento y novela en la Escuela de Escritores. Ha publicado dos libros infantiles: Mola tener cinco años y Bichos\, amor y cosas\, ha sido premiado en varios concursos de relato y Carapús es su primera novela. Muy pronto verá la luz la segunda.   \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-de-carapus-ed-aliar-de-jose-maria-mayorga/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2025/01/Portada-Carapus.png END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20250213T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20250213T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20250124T064018Z LAST-MODIFIED:20250127T084132Z UID:15872-1739473200-1739484000@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación de Robinson en Venecia (ed. Sloper)\, de Javier Quevedo Arcos. DESCRIPTION:Junto al autor presentara el libro el escritor David Torres Ruiz.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nSINOPSIS: \n\n\n\nHay fantasías universales que todo el mundo comparte. La de romper con el pasado y empezar de cero\, merced a un dinero imprevisto\, es una de ellas. Por fortuna\, las ataduras\, impuestas o voluntarias\, eximen a la mayoría del vértigo de intentarlo y comprender quizás que una existencia así está más cerca de lo que se imagina. Pero ¿qué sucede si a uno le han arrancado las ataduras\, a su pesar y desde el principio? ¿Si se es náufrago de nacimiento\, sin otra obligación en la vida que la de vivirla? Cambiar de ciudad\, de país\, de lengua\, dejar atrás todo lo conocido\, no sería entonces sino un naufragio más\, tal vez una liberación.  \n\n\n\nEsta es la historia de un naufragio inverosímil\, pero posible\, en un lugar inverosímil\, pero real. Su protagonista vivirá desde finales del pasado siglo hasta ahora mismo la vida de un robinsón en la única ciudad donde todavía es posible un náufrago: Venecia\, una Venecia solitaria\, donde el turismo es el ruido de fondo de la marea que nos aísla de la gente real con sus existencias ficticias. Una búsqueda de verdad en una ciudad de mentira.  \n\n\n\n «Uno podía ir a una guerra y combatir en primera línea\, explorar polos\, selvas o planetas\, escalar los siete picos y regresar a tiempo para participar en una maratón\, pero al final de todo ello\, al final siempre\, llegaría exactamente al mismo punto en el que me encontraba yo sin moverme\, y como yo\, diría: y ahora qué\, mientras contemplaba cómo se deslizaba con lentitud de caracol la mancha de sol en la pared de enfrente».  \n\n\n\n \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nJavier Quevedo Arcos\n\n\n\nJavier Quevedo Arcos (Sevilla\, 1957) estudió filosofía en la Universidad Autónoma de Madrid y trabajó de bibliotecario en Vallecas (Madrid). Ha publicado relatos en tres antologías colectivas (Segunda parábola de los talentos\, 2011\, Gens Editorial; Tres Rosas 3\, 2012\, Tres Rosas Amarillas; La carne despierta\, 2013\, Gens Editorial). En 2015 Pepitas de Calabaza publicó su primer libro de cuentos\, Animales que no se pueden acariciar\, ganador del XXI Premio Literario Café Bretón. En 2019 publicó junto con Javier Fernández Aparicio un libro de ensayos sobre literatura del Holocausto\, La cultura del abismo: lecturas del Holocausto (Editorial Certeza-Riopriedas). En 2021 resultó ganador del V Premio Águilas de relato breve. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-de-robinson-en-venecia-ed-sloper-de-javier-quevedo-arcos/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2025/01/Robinson-en-venecia.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20250208T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20250208T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20250124T195735Z LAST-MODIFIED:20250202T101008Z UID:15891-1739041200-1739052000@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Inauguración de la exposición #locosporlageometría\, comisariada por Jesús Cámara. DESCRIPTION:Los artistas invitados son: Pedro María Asensio\, Roberto Chartam\, Aurora Cid\, Pablo Maojo y Antonio Rojas.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n#locosporlageometría \n\n\n\nLa geometría es el lenguaje del Universo \n\n\n\nPitágoras \n\n\n\nLas formas geométricas son absolutas\, eternas y\, filosóficamente\, necesarias. Nos hacen dueños del espacio y señores del tiempo. En su quietud ensimismada encierran el principio y el fin del cosmos\, desde el átomo primigenio hasta la última constelación. Están omnipresentes en el origen y en el destino de la vida. \n\n\n\nUno a veces piensa que la geometría es una suerte de constructo humano\, gracias al cual obtenemos la sensación de haber racionalizado el infinito. La geometría mitiga ese vértigo ante el vacío; nos hace sentirnos cómodos en nuestra pequeñez. Y es que con la geometría el hombre juega un poco -y a su manera- a ser Dios\, ordenando el caos\, poniendo en su lugar a la materia y a la forma\, y dando nombre a lo que de otro modo seguiría formando parte de lo inefable. Acariciando la perfección divina\, con ella somos capaces de sublimar la belleza. \n\n\n\n\n\nLa geometría es un trascender la realidad que el hombre re-crea para sí con el fin de entenderla\, y dominarla en un apasionante viaje desde la metafísica a la estética.  \n\n\n\nTan antigua como la civilización\, la geometría nació en Sumeria para posibilitar el nacimiento de una arquitectura monumental\, en la Grecia clásica fue la garante de la belleza y la perfección\, y para Roma resultó ser la mejor aliada de su ingeniería imperial. Y aunque nunca fue olvidada -¿cómo no pensar en las catedrales góticas?- \, su redescubrimiento en el Renacimiento como base de la perspectiva\, le dio un lugar en el arte que nunca perdió\, hasta que con las Vanguardias viviera su consagración al pasar de técnica a tema\, convirtiéndose en un género en sí misma. \n\n\n\nCuando la geometría como proceso de ordenación del espacio se traslada al centro de la creación artística\, las esculturas\, pinturas o dibujos que genera tienen un innegable poder de atracción: el que nos propone un reto intelectual en paralelo al goce estético. Quien interprete el arte geométrico como algo aséptico e inane\, cae en el pecado del que juzga por las apariencias: entre líneas\, polígonos y planos siempre bulle la emoción y el sentimiento\, toda la fuerza de la creación voluntariamente contenida de la expresión plástica sometida adrede a la leyes de la ciencia. El resultado indefectiblemente provoca la reflexión\, y muchas veces abre la puerta de la pasión. Una pasión que\, sin perder nunca la formas\, fácilmente deriva en locura. \n\n\n\nExisten #locosporlageometría tanto entre los artistas como entre los amantes del arte. Para los que la padecen\, y para los que no\, esta exposición pretende ser un mínimo punto de luz\, un humilde ojo de cerradura a través del que poder descubrir maravillas: Aurora Cid\, Pablo Maojo\, Pedro María Asensio\, Roberto Chartam y Antonio Rojas forman un pentágono mágico en el que la geometría supera la técnica o el recurso artístico para convertirse\, de frente\, y por derecho\, en lo único: el color\, la forma y la materia\, vienen luego y siempre a su servicio. Sus laberintos ordenados\, sus formas puras\, les hacen poseedores de la tercera dimensión; que sea un constructo o no\, no es nuestro problema\, ni el suyo tampoco. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nArtistas Participantes:\n\n\n\n\n\nPedro María Asensio\n\n\n\nPedro María Asensio nace en Cuenca en 1950. El trabajo artístico de Asensio sigue desde muy temprano dos trayectorias que si bien parecen divergentes vienen a confluir en múltiples aspectos: una tendencia racionalista que enlaza con la búsqueda de la pureza de la Abstracción Geométrica y otra\, más social y menos ensimismada\, que tiene al ser humano y su circunstancia como objeto de expresión conceptual.  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nRoberto Chartam\n\n\n\nRoberto Chartam\, 1977. Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Salamanca y la Nuova Accademia di Belle Arti de Milán. Vive y trabaja en Navarrevisca (Ávila). \n\n\n\nSu trabajo se centra en la línea\, creando trayectorias que actúan sobre el espacio expositivo\, que lo acotan\, lo modifican\, lo abrazan o compartimentan\, pero manteniéndolo siempre incólume. Porque para Roberto el espacio no es un mero continente de sus obras\, sino una parte fundamental de las mismas. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nHa intervenido espacios como el Palacio de Los Serrano (Ávila)\, el Centro de Arte Experimental (Salamanca)\, el Centro Dados Negros (Villanueva de los Infantes\, Ciudad Real) o el Centro de Arte Tomás y Valiente (Fuenlabrada\, Madrid). en 2024 obtuvo el Premio a la mejor exposiciçon en el Festival Art Bataillon que organiza White Lab. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nAurora Cid\n\n\n\nLa artista Aurora Cid nace en Córdoba\, España. Ha expuesto de manera individual y colectiva en países como España\, Bélgica\, Alemania e Italia. Su obra forma parte del Museo Fundación Antonio Saura\, Colección Jesús Bárcenas\, J.C. de Castilla la Mancha\, diversos ayuntamientos de Ciudad Real y Córdoba\, obteniendo numerosos premios y menciones a lo largo de su carrera. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nPablo Maojo\n\n\n\nPablo Maojo\, nacido en San Pedro de Ambás (Villaviciosa – Asturias) en 1961\, es\, en palabras de Ramón Rodríguez\, «… un artista polivalente que cultiva desde la pintura a la escultura\, pasando por el dibujo y el grabado\, no estando ausente en su planteamiento de globalidad del arte la realización de instalaciones y llevándolo todo a cabo con un rigor y una seriedad que puede parecer contradictoria con su juventud». Entre otros premios destacan la Mención Especial del jurado en la II Bienal Nacional de Pintura La Carbonera en 1983\, Premio Especial de la Juventud en el Concurso de Pintura de Luarca en 1985\, Primer Premio en el Concurso de Pintura de Tazones y Accésit de Honor en el VIII Certamen de Pintura de Luarca en 1987 y becas «Ayuda a la Nueva Creación» del Centro de Escultura de Candás Museo Antón en 1990 y beca de La Casa Velázquez (Madrid) en 1992. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nAntonio Rojas\n\n\n\nAntonio Rojas (Tarifa\, 1962). Realiza su primera exposición individual en el año 1983 en la Galería Magda Bellotti de Algeciras con quien se da a conocer en Madrid en las sucesivas ediciones de Arco. Desde el comienzo la crítica alude a cierto aspecto neometafísico y geométrico de su obra.  Reside en Madrid desde el 1986 exponiendo en la mítica Galería de Fernando Vijande (1987) y realizando su primera muestra individual en la capital en la galería Montenegro (1988). Entre 1990 y 1993 reside en Londres y Roma becado por Delfina Studios Trust y la Academia de España en Roma\, respectivamente. Expone habitualmente en la galería Antonio Machón de Madrid que le representa durante más de una década. Ha obtenido importantes premios y galardones durante toda su trayectoria artística como el Premio Juan Luis Vasallo de Bellas Artes. IV Edición Premios Cortes de Cádiz 2010. Ayuntamiento de Cádiz (Cádiz)\, el Premio Ángel de Pintura 2004 (Valencia)\, la Medalla de Oro de la 62ª Exposición Internacional de Valdepeñas\, 2002(Valdepeñas\, Ciudad Real)\, el Primer Premio del Certamen Nacional de Dibujo Gregorio Prieto 2002 (Valdepeñas\, Ciudad Real) o la Beca de la Academia de España en Roma. Dirección General de Relaciones Culturales. Ministerio de Asuntos Exteriores de España\, 1993-1994.  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nComisario: Jesús Cámara\, comisario.\n\n\n\n-Licenciado en Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid\, 1979. \n\n\n\n-Coordinador de exposiciones de la Subdirección General de Artes Plásticas del Ministerio de Cultura de 1981 a 1985 y del Centro Nacional de Exposiciones (Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía) hasta 1989.  \n\n\n\n-Director de exposiciones de AGA Comunicación y Mecenazgo de 1990 a 1992. \n\n\n\n-Conservador de la Colección de pintura de la Unión Española de Explosivos (UEE)\, de 1995 a 2005.  \n\n\n\n-Director del Museo Salvador Victoria (Rubielos de Mora\, Teruel) desde su inauguración en 2003 hasta el verano de 2010. Director del proyecto museológico y de la colección. Comisario de dieciocho exposiciones en la sala de exposiciones temporales del Museo . \n\n\n\n-Patrono de la Fundación José Caballero-Thomás de Carranza\, desde 2010 a 2014. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n-Miembro del jurado de numerosos certámenes de arte contemporáneo.  \n\n\n\n-Profesor en cursos de Museología. \n\n\n\n-Ha comisariado innumerables exposiciones y escrito presentaciones para catálogos de exposiciones individuales y colectivas de artistas. \n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/inauguracion-de-la-exposicion-locosporlageometria-comisariada-por-jesus-camara/ CATEGORIES:Inauguración,Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2025/01/Locos_Inv.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20250206T193000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20250206T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20250124T062831Z LAST-MODIFIED:20250124T064634Z UID:15862-1738870200-1738879200@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación de Prolongada en el tiempo (Ed. Torremozas)\, de Concha Lagos. DESCRIPTION:Presentarán el libro la escritora Juana Murillo y Marta Porpetta\, editora.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nSINOPSIS: \n\n\n\nProlongada en el tiempo es el segundo volumen de memorias de Concha Lagos. Si su primera parte\, La madeja\, nos propuso el relato de la vida intelectual del siglo xx y su participación en la misma de forma activa\, Prolongada en el tiempo\, redactado en 1988\, se configura como la teoría poética de la autora. La reflexión sobre el acto poético\, propio y ajeno\, y el autorreconocimiento de una voz propia acerca a los lectores el trabajo poético de una autora prolífica y una gran gestora cultural a cargo de la editorial Ágora. \n\n\n\n \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nConcepción Gutiérrez Torrero \n\n\n\nConcepción Gutiérrez Torrero (Córdoba\, 1907-Madrid\, 2007)\, conocida como Concha Lagos\, fue unos de los grandes agentes culturales de nuestro siglo XX. Escritora\, poeta y editora\, fue además directora de la revista Cuadernos de Ágora y organizó la tertulia «Los Viernes de Ágora». De esta forma\, se instituyó como uno de los principales pilares de la vida cultural y literaria de su época y recibió importantes reconocimientos por su labor. Entre los más destacados\, se encuentran su nombramiento como académica correspondiente de la Real Academia de Ciencias\, Bellas Letras y Nobles Artes de Córdoba en 1961 y la concesión de la Medalla de Andalucía en 2002. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-de-prolongada-en-el-tiempo-ed-torremozas-de-concha-lagos/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2025/01/propaganda-enel-tiempo.png END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20250131T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20250131T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20250124T063321Z LAST-MODIFIED:20250124T064824Z UID:15868-1738350000-1738360800@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación de Niña de Invierno (Ed. Raíces)\, de Fabiola Fraile. DESCRIPTION:Junto a la autora\, presentará el libro el Diseñador Gráfico\, Compositor y Dramaturgo\, Jorge Redondo.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nSINOPSIS: \n\n\n\nEsta obra es la narración de momentos de una infancia en la que lo poético y lo pictórico se confunden\, y en la que la tristeza y el colorido no se excluyen. \n\n\n\n \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nFabiola Fraile\n\n\n\nFabiola Fraile\, licenciada en Psicología y Criminología. \n\n\n\nEjercicio profesional como Orientadora Educativa en instituto público de la Comunidad de Madrid. Ha publicado: Películas para trabajar en el aula(2012)\, Educando con cine  (2017)\, Azul\, verde y a veces gris (2019)\, Cartas a nadie (2021)\, Diálogos de silencios (2021)\, El sendero de los versos perdidos (2023)\, Gotas de mar (2023)\, Niña de invierno (2024). \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-de-nina-de-invierno-ed-raices-de-fabiola-fraile/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2025/01/nina-invierno.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20250127T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20250127T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20250116T133826Z LAST-MODIFIED:20250116T133939Z UID:15853-1738004400-1738015200@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Maestro de Lobos: Micrófono abierto y tertulia de poesía. DESCRIPTION:Moderan los poetas Miguel Ángel Curiel\, José Antonio Llera\, Elma García.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nEl espacio mensual para la poesía Maestro de lobos es un proyecto de encuentro abierto para los amantes de la poesía\, cuyo objetivo es el de crear un espacio para la discusión alegre y amigable de todos los aspectos relacionados con la poesía de nuestro tiempo. Así queda abierto a todos los territorios de la expresión poética\, como la performance\, jam\, la tertulia\, la presentación\, lectura de libros\, recitales\, micro abierto y charlas de autores invitados. Desde Maestro de lobos\, lugar para la poesía contemporánea\, queremos crear un espacio mensual para la poesía lo más abierto posible para todos los que nos gusta explorar y compartir nuestras indagaciones.  \n\n\n\n¡Únete a nosotros y hagamos crecer este encuentro! \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nMiguel Ángel Curiel\n\n\n\nEn el año 2000 gana el accésit del premio Adonais con el libro El VERANO. Desde entonces su obra poética se aparta definitivamente de las tendencias poéticas más dominantes y vigentes en nuestro país\, hasta desarrollar una voz original e inusual en la poesía española actual. \n\n\n\nMiguel Ángel Curiel ha sido becario de la Academia de España en Roma (Beca Valle Inclán para escritores) entre los años 2009 y 2010. Entre sus libros destacan EL AGUA\, (poesía 2002-2012) Finalista del premio nacional de poesía 2013. ASTILLAS\, Calambur\, Madrid\, 2015. El NADADOR\, 2016\, finalista del premio nacional de poesía 2018. JARAÍZ\, 2018\, finalista del premio nacional de la crítica 2019. Miguel Ángel Curiel es un creyente de la poesía. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nA lo largo de su ya larga trayectoria\, que se inició con el accésit al premio Adonáis en los albores del cambio de milenio\, la crítica ha destacado de su obra la hondura y también la experiencia liminar entre el Eros y el Thánatos\, así como su no amoldamiento a las actuales modas o modos de la poesía española. Su obra poética según la crítica\, se aparta de manera radical de las tendencias del momento en la poesía española para adentrarse\, desde una voz heterodoxa en los escenarios donde los grandes dramas de la existencia se conjugan y se desarrollan. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nJosé Antonio Llera\n\n\n\nProfesor de literatura española en la Universidad Autónoma de Madrid. Ha publicado los libros de poesía: Preludio a la inmersión (1999)\, El monólogo de Homero (2007)\, El síndrome de Diógenes (2009) y Transporte de animales vivos (2013). \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nHa estudiado el humorismo hispano y la poesía española contemporánea\, asuntos a los que se ha acercado con enfoques interdisciplinares y comparatistas en libros como: El humor verbal y visual de La Codorniz (2003)\, El humor en la obra de Julio Camba. Lengua\, estilo e intertextualidad (2004)\, Los poemas de cementerio de Luis Cernuda (2006)\, Rostros de la locura: Cervantes\, Goya\, Wiseman (2012) y Lorca en Nueva York: una poética del grito (2013). Editó el epistolario inédito de Miguel Mihura y una antología de artículos de Wenceslao Fernández Flórez. Colabora habitualmente en Cuadernos Hispanoamericanos. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nElma García\n\n\n\n(Salamanca\, 1974). Estudia periodismo en Salamanca. Después de vivir en California\, regresa con un Máster en Comunicación y trabaja en varias agencias de publicidad. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nOposita para técnico de Empleo y desde 2009 trabaja en diversas oficinas de empleo de la Comunidad de Madrid. Forma parte de la XII promoción del Máster de Narrativa y de la III del Máster de Poesía de Escuela de Escritores. Ha colaborado en «Menos mal que no se oye lo que pienso»\, blog elaborado por el colectivo médico LARCS en Público. Ganó el primer concurso de «Cuentos para el Andén y Fuentetaja» con el microrrelato «Peces en 2013». CpE también publicó su relato «Un dragón de azoteas» en 2016 y La Rompedora publicó «Ojos de niebla»\, relato de 2021 y varias poesías en 2023.«Amniótica» (Ed. Coleman) es su primera novela. \n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/maestro-de-lobos-microfono-abierto-y-tertulia-de-poesia/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2025/01/Maestro-de-lobos.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20250125T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20250125T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241227T081010Z LAST-MODIFIED:20250109T083504Z UID:15795-1737831600-1737842400@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación de Carne de Arena (Ed. Eolas)\, de Arantxa Rochet. DESCRIPTION:Junto a la autora\, presentará el libro Ferki López\, profesor universitario de Lengua Castellana\, investigador y codirector de Altavoz Cultural.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nSINOPSIS ARGUMENTAL: \n\n\n\nLos ocho cuentos que componen Carne de arena (un número que tiene que ver con lo infinito\, con la repetición de ciclos)\, tocan temas tan universales como las relaciones entre padres e hijos o dentro de la pareja\, el acoso escolar\, la presión social frente a la estética o la destrucción del medio ambiente. Son relatos donde lo sobrenatural toca tierra para decirnos que lo ordinario puede dar más miedo que lo extraño.  \n\n\n\nEn ellos\, una madre entierra en las macetas los cigarros de su marido en un intento por limpiar aquello que no le gusta; una adolescente sale de casa en busca de su hermana cuando en la ciudad se ha desatado una epidemia que afecta solo a los jóvenes; una mujer le pide a su novio que se quite los huesos por la noche; una modelo e influencer de Instagram se despierta una mañana\, tras un sueño intranquilo\, convertida en una mujer con treinta kilos más de peso; una mujer anónima acude al médico por una dolencia que no puede explicar; un hombre\, horriblemente deformado\, experimenta con un niño para conseguir la cura de la enfermedad que ambos comparten; y una niña empieza a ser acosada en su colegio porque tiene un diente de color negro\, un diente que\, cada día\, crece un poco más. \n\n\n\n\n\nA través de estos relatos\, que se mueven entre el terror fantástico\, la ciencia ficción prospectiva y\, a veces\, una cierta hibridación de géneros\, Carne de arena pretende hacer reflexionar sobre si es posible romper los círculos de la violencia\, tanto intrafamiliar como social\, o si somos capaces de aceptar quiénes somos y cuál es nuestra herencia como seres humanos. En este libro no hay monstruos más allá que los propios. La carne\, nuestro cuerpo\, es moldeable: puede convertirse en un terreno hostil para nosotros mismos y para los demás\, o reafirmar nuestra identidad\, por insólita o desagradable que sea.  \n\n\n\nLeer los relatos de Arantxa Rochet es dejarse arrastrar por una corriente oscura y cálida confiando en el disfrute del viaje. La autora mezcla con aparente sencillez los elementos más cotidianos para producir un sentimiento incómodo\, un escalofrío en la parte trasera del cerebro. Como la Carne de arena. La carne es un elemento que todos conocemos\, al igual que conocemos la arena. En su unión es donde nace lo impensable\, lo fantástico. \n\n\n\nLos ocho relatos del libro componen una inquietante colección con elementos tan inofensivos como pueden ser los cigarrillos\, unos geranios\, un diente\, una bufanda\, algunas pajitas de plástico\, un viaje en metro o unos posts en redes sociales. Todo lo que encontréis en estas páginas os resultará conocido y\, al mismo tiempo\, os va a hablar de algo ignoto y oscuro. Rochet nos enseña lo cerca que estamos del borde del precipicio\, lo fácil que es caer. Tan\, tan cerca que\, a veces\, ese abismo está dentro de nosotros. Nos hace asomarnos con vértigo y no nos asegura que haya red de seguridad ni cuerda de salvamento\, aunque\, en este caso\, no podréis dejar de mirar. Y merecerá la pena. Y volveréis a por más.  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nArantxa Rochet\n\n\n\nArantxa Rochet es periodista por la UCM y Máster de Narrativa por la Escuela de Escritores de Madrid. Tiene publicado el libro de ciencia ficción Jaulas de aire (Torremozas\, 2017) y ha participado en las colecciones de relato II Premio Ripley (Triskel\, 2018)\, XXX Premio Ana María Matute (Torremozas\, 2018) y Actos de F.E. (Cerbero\, 2019)\, así como en la antología poética Voces Nuevas (Torremozas\, 2024) y en el manual Escribir fantástico (Páginas de Espuma\, 2024). \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nAdemás\, ha publicado relatos en varias revistas literarias\, entre ellas Temporales de Nueva York\, La Gran Belleza y Cuentos para el Andén\, y ha formado parte de la Red de Arte Joven de la Comunidad de Madrid y del colectivo cultural La Gran Belleza. \n\n\n\nComo periodista ha colaborado con reportajes o programas de cultura\, viajes\, ecología y economía en medios como Radio Nacional de España\, Cambio 16\, La Razón o NTR (México). \n\n\n\nDesde 2021 trabaja impartiendo clases en la Escuela de Escritores\, entre otras actividades. \n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-de-carne-de-arena-ed-eolas-de-arantxa-rochet/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/12/Frontal_CarneDeArena.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20250117T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20250117T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20250112T112752Z LAST-MODIFIED:20250112T155855Z UID:15831-1737140400-1737151200@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Pintura y cerámica: cuatro ejemplos. Mesa redonda en torno a la exposición colectiva de arte Las Moradas de Arcilla\, comisariada por Juan Manuel Bonet integrada por los artistas: Eduardo Barco\, Miguel Galano\, Ruth Morán y Luis Palmero. DESCRIPTION:Participan en la mesa el artista Eduardo Barco\, Juan Manuel Bonet y Enrique Andrés Ruiz\, crítico de arte y poeta.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nLAS MORADAS DE ARCILLA: \n\n\n\nLa primera cerámica de autor que tuve en mis manos creo que fue de Francine Delpierre\, amiga de mis padres\, como lo era de Sergio de Castro y de Julio Cortázar. Más tarde\, he acariciado otras de Josep Llorens Artigas\, al que mi madre expuso en Ponce\, y del que Pierrette Gargallo poseía cosas preciosas (algunas\, en colaboración conMarquet)\, y de Antoni Cumella\, estas en las respectivas casas de Dolores Catarineu\, y de Francisco Capuleto. Pienso en la arcilla\, y pienso en piezas como las que acabo de evocar\, y en otras de valencianos como Alfons Blat\, Arcadio Blasco\, Enric Mestre o Miquel Navarro\, o en las incursiones en este campo de Fontana\, Leoncillo\, Asger Jorn\, Tàpies\, Chillida\, o Miquel Barceló.   \n\n\n\nCreciente es el interés por la arcilla de nuestros artistas de hoy\, que cada vez más trabajan en esta senda. Por eso\, cuando hace unos meses Lola Vivas me habló de comisariar una muestra en Cafebrería ad Hoc\, a bote pronto le dije que sí\, y le propuse que fuera de cuatro pintores-ceramistas. Tras barajar otras opciones\, la he titulado Las moradas de arcilla. Un título que encuentro que suena a libro vanguardista uruguayo o peruano. \n\n\n\n\n\nGoogleando para saber si no existía ya\, sólo he encontrado que\, en 2002\, cuando expusieron en el IVAM a Charles Simonds\, consideraron sus trabajos como “moradas de arcilla”. Por lo que al final Lola ha recurrido\, para el cartel de la muestra\, a la fotografía de una de las instalaciones del norteamericano\, cuya obra ya me interesaba cuando yo era un teenager. \n\n\n\nEl primero de los cuatro al que vi trabajando el barro es el ciudadrealeño Eduardo Barco. Hace ya unos años\, me enseñó algo de lo que estaba haciendo\, muy cerca de casa y de la propia Cafebrería\, en la Escuela de Cerámica\, que está en el entorno de San Antonio de la Florida. Barco es un creador multifacético. Pinta cuadros de una geometría compatible con el organicismo\, crea piezas tridimensionales\, es un consumado dibujante… Su curiosidad es inmensa\, tanto respecto del arte del pasado\, como del contemporáneo. En las tres piezas que he elegido en su estudio de Carabanchel\, se manifiesta como un heredero de ciertos constructivismos thirties\, tipo Abstraction-Création\, y como hermano de colegas europeos como Helmut Federle o Ernst Caramelle.   \n\n\n\nPor lo que se refiere a Miguel Galano\, al que he dedicado una de las pocas monografías que he dedicado a un pintor\, su modo tan suyo de decir el mundo\, ya sea su Asturias natal\, Lisboa\, París\, o algunas ciudades del Norte y Este de Europa\, lo ha trasladado a unas plaquitas blancas\, esenciales\, al borde de la pura nada\, que hasta ahora sólo ha enseñado en su tierra\, con lo que las tres que he seleccionado aquí constituyen una primicia para el espectador madrileño. Me emocionan las tres: una de sus características casas del Occidente asturiano\, unas farolas parisienses\, y una geométrica fachada de la calle Slawkowska\, en mi querida Cracovia.   \n\n\n\nLuis Palmero\, tan estrechamente ligado al anterior\, con el que en 2019 realizó una muestra conjunta (De mar a mar) en Las Palmas\, en la galería de Manuel Ojeda\, acompañada de una carpeta en que además de ellos dos colaboramos Andrés Sánchez Robayna y el firmante de estas líneas)\, fue el tercero en aparecérseme como ceramista. Desde su Tenerife natal\, desde su metafísica ciudad de La Laguna\, desde su luminoso estudio\, dice\, también con este medio\, sus arquitecturas populares inspiradas en las que pintaba el grancanario José Jorge Oramas\, su mar\, sus geometrías sensibles\, su minimalismo ídem…    \n\n\n\nY Ruth Morán\, badajozeña hoy residente en Sevilla. Tras detectar su nombre\, antes de conocerla en persona\, en diversos certámenes del Sur\, la primera individual suya que vi fue la que en 2015 presentó en la galería que tenía entonces Natalia Gomendio en Neuilly. La pintora siempre ha demostrado tener una gran capacidad para sacar\, como decía el poeta\, “de la sombra lumbre”; y para tejer\, en el negro\, unas redes luminosas\, unos enjambres de líneas que nos hacen pensar en lo mejor de una cierta herencia de las modalidades más líricas y temblorosas de la abstracción. Es\, de los cuatro\, la que más se atiene al canon de la cerámica\, aunque luego sea capaz de reventarlo en la pieza de mayor formato de las tres\, integrada por una estructura de repetición de tubos\, hermana de otra que acaba de adquirir el Museo de Arte de Santander. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nEnrique Andrés Ruíz\n\n\n\nEnrique Andrés Ruiz (Soria\, 1961) es un poeta y ensayista singular\, con un don especial para desmontar las convenciones y los lugares comunes de nuestra cultura. Sus últimos poemarios publicados son Los verdaderos domingos de la vida (2017) y Ríos de Babilonia (2021). \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nEntre sus ensayos se encuentran Vida de la pintura (2001)\, La tristeza del mundo. Sobre la experiencia política de leer (2010) y La carroña. Ensayo sobre lo que se pierde (2017)\, así como Las dos hermanas. Antología de la poesía española e hispanoamericana del siglo xx sobre pintura (2011). Ha comisariado numerosas exposiciones de arte contemporáneo y colabora asiduamente en Babelia\, el suplemento cultural del diario El País. En 2021 Periférica publicó su novela Los montes antiguos\, libro en metamorfosis desde hacía más de diez años\, en el que cobra una excepcional calidad literaria la memoria humana del paisaje. \n\n\n\n\n\nEduardo Barco\n\n\n\nEduardo Barco es Licenciado en Bellas Artes. Obtiene en su periodo de formación becas en Holanda\, Francia y EEUU. Expone regularmente desde mediados de los noventa y ha expuesto en algunos de los centros de arte más activos de la geografía española. Su trabajo profundiza sobre el conocimiento de la realidad en forma de experiencia plástica. Sus investigaciones han ido desplazándose desde el plano de la pintura\, con una concepción espacial abierta y generadora de planos de color hasta trabajos arquitectónicos y objetuales\, muy cerca de la escenografía. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nMantiene desde el inicio unos esquemas constructivos que varía y permuta\, añadiendo su particular sentido del espacio y de color y manejando un ideario altamente estimativo del orden. \n\n\n\nColabora con estudios de arquitectura\, y mantiene su investigación personal de forma simultánea en múltiples apartados como el mobiliario doméstico y urbano\, intervenciones en espacios\, grabado\, pintura\, dibujo\, escultura….»pensamientos lineales» es su primera obra literaria publicada. Compagina su trabajo personal con la docencia en la facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid. Es habitual su presencia en ferias como ARCO. Su obra se encuentra en colecciones privadas y públicas dentro y fuera de España como la Colección Banco de España\, Colección Caja Burgos\, Colección Unión Fenosa\, Colección Iberdrola\, Colección Caja Madrid\, Colección AENA\, Colección L`Oreal\, Colección Helga de Alvear\, Museo Municipal de Madrid\, Colección Norte de Arte Contemporáneo\, Colección UNED\, ayuntamiento de Pamplona\, entre otras.  \n\n\n\n\n\nJuan Manuel Bonet\n\n\n\nJuan Manuel Bonet (París\, 1953) es escritor y crítico de arte. Ha dirigido el IVAM\, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y el Instituto Cervantes. Preside la Fundación Archivo Rafael Cansinos Assens\, el Comité Internacional de la Fundación Vicente Huidobro y el patronato del Museo ABC. Autor de libros de poemas; del dietario La ronda de los días; y de un Diccionario de las vanguardias en España (1907-1936). \n\n\n\nHa comisariado exposiciones sobre la pintura de los poetas\, el ultraísmo\, Revista de Occidente\, el surrealismo\, el constructivismo polaco\, la vanguardia argentina\, el exilio republicano español o la generación de los ochenta. También retrospectivas de Tarsila do Amaral\, Helmut Federle\, Eugenio Fernández Granell\, Ramón Gaya\, Juan Gris\, Guerrero\, Alex Katz\, Millares\, Morandi\, Picasso\, Xavier Valls\, Cristino de Vera o Esteban Vicente. Y muestras sobre fotógrafos (José Manuel Ballester\, Català-Roca\, Jesse Fernández\, Gisèle Freund\, Bernard Plossu\, Leopoldo Pomés\, Sudek…); escritores (Alberti\, Max Aub\, Cortázar\, Ramón Gómez de la Serna\, Michaux\, Carlos Edmundo de Ory\, Tadeuz Peiper…); o compositores (Morton Feldman). \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/pintura-y-ceramica-cuatro-ejemplos-mesa-redonda-las-moradas-de-arcilla/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2025/01/Charla-Web.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20250109T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20250109T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241215T103859Z LAST-MODIFIED:20241215T104055Z UID:15720-1736449200-1736460000@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación de Nuevo Kafkarama (Ed. del Subsuelo)\, de José Carlos Rodrigo Breto. DESCRIPTION:Junto al autor presentará el libro Juan Laborda Barceló\, escritor\, crítico literario y profesor.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nSINOPSIS: \n\n\n\nUna novela que homenajea y conmemora el centenario de la muerte del autor que hizo de su literatura una forma de vida y de su vida una manera de hacer literatura.  \n\n\n\nOtra perspectiva de Kafka\, pero también de la Praga eterna\,  literaria e inmemorial. \n\n\n\nLos tiempos de Kafka vienen marcados por el inicio del siglo xx y su trágico desarrollo. En esa época tan compleja y cruel\, un hombre de Praga intentó escribir\, lo consiguió -en una lucha contra todos y contra sí mismo-\, y además lo hizo de una forma que cambió la literatura para siempre. Nuevo Kafkarama aborda esos momentos trascendentales: los acontecimientos cruciales de la vida de Franz Kafka\, sus amigos\, sus reuniones en salones literarios y en cafés\, cómo lo afectó la Gran Guerra\, el diagnóstico de su enfermedad\, su deterioro y su muerte\, su amor por Dora Diamant. Por la novela desfilan otros muchos personajes de un tiempo violento\, cruel\, esotérico y supersticioso.  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nJosé Carlos Rodrigo Breto\n\n\n\nJosé Carlos Rodrigo Breto (Madrid\, 1967) es licenciado en Periodismo\, Teoría de la Literatura y Literatura Comparada\, y doctor en Estudios Literarios. Autor de las novelas Noche y Niebla\, Los pequeños caballos azules\, El vaso Canope\, Kafkarama y Casillero del diablo\, en Ediciones del Subsuelo ha publicado los ensayos Ismaíl Kadaré: la Gran Estratagema (2018)\, Mircea Cărtărescu. El hacedor de insomnios (2023) y la novela Ficción Gramatical (2020).  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-de-nuevo-kafkarama-ed-del-subsuelo-de-jose-carlos-rodrigo-breto/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/12/kafkarama.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20241219T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20241219T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241215T103326Z LAST-MODIFIED:20241215T103401Z UID:15715-1734634800-1734645600@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación de Las pandemias (Ed. Catarata)\, de Fernando Valladares. DESCRIPTION:Intervendrá en la presentación junto al autor Margarita del Val\, viróloga e inmunóloga de Investigación del Centro de Biología Molecular Severo Ochoa del CSIC.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nSINOPSIS: \n\n\n\nLejos le queda a la humanidad la sensatez para autolimitarse en un planeta finito. Habiendo acabado con una buena parte de los predadores y\, por supuesto\, con los competidores más directos\, al Homo sapiens del siglo XXI solo le frenan las pandemias\, el cambio climático y la degradación ambiental que él mismo crea. La covid-19 ha sido la primera pandemia del siglo XXI y\, por desgracia\, no será la última. Rompiendo los equilibrios ecológicos\, manipulando especies\, alterando la biodiversidad y fragmentando y degradando ecosistemas estamos incrementando rápidamente el riesgo de zoonosis\, es decir\, de saltos de patógenos animales al ser humano y por tanto de pandemias. El cambio climático amplifica la mitad de las infecciones peligrosas para los humanos\, al igual que diversas actividades económicas\, que aumentan los brotes epidémicos. La historia de las pandemias nos permite aceptarlas\, la medicina atenuarlas\, pero solo aliándonos con la ecología y la evolución llegaremos a prevenirlas. Sabemos las ventajas de coexistir con los demás seres vivos y sabemos cómo hacerlo. Quizá ha llegado el momento de proponérselo en serio. \n\n\n\n\n\n \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nFernando Valladares\n\n\n\nDoctor en Biología\, investigador del Consejo Superior de Investigaciones Científicas y profesor de Ecología en la Universidad Rey Juan Carlos. Es un científico altamente citado\, con numerosas investigaciones sobre el papel de la biodiversidad y los impactos del cambio climático y de la actividad humana en los ecosistemas. Es autor de más de 300 artículos científicos sobre adaptaciones de plantas y ecosistemas al cambio global. Ha sido galardonado con el Premio Rey Jaime I de Protección del Medio Ambiente\, el Premio de la Fundación BBVA a la conservación de la biodiversidad y la Medalla de Oro de la Cruz Roja por su compromiso ecosocial. Su labor de investigación la complementa con una intensa labor de divulgación dentro de su proyecto “La salud de la humanidad”. Ha publicado La salud planetaria en esta misma colección (2022). \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-de-las-pandemias-ed-catarata-de-fernando-valladares/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/12/las-pandemias.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20241216T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20250106T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241215T104313Z LAST-MODIFIED:20241217T093010Z UID:15727-1734375600-1736200800@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:¡La mejor combinación para tu regalo esta Navidad! DESCRIPTION:¡La mejor combinación para tu regalo esta Navidad! \n\n\n\nEstas Navidades puede hacer un regalo súper especial: una combinación de literatura+visita al teatro de la Abadía. Por la compra de uno de los siguientes libros en Cafebrería Ad Hoc\, obtendrás un descuento del 20% en la entrada de la función que elijas en el Teatro de La Abadía. Toma nota de los autores y títulos y ¡lee disfrutando del teatro! \n\n\n\nUn libro de CARMEN MARTIN GAITE y hasta dos entradas para el espectáculo Caperucita en Manhattan o El cuarto de atrás. \n\n\n\nUn libro de CARMEN CONDE y El sillón K. \n\n\n\nUn libro de HAROLD PINTER y Viejos tiempos. \n\n\n\nUn libro de ESQUILO y Orestíada. \n\n\n\n¿No te parece un regalo maravilloso? \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/la-mejor-combinacion-para-tu-regalo-esta-navidad/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/12/Abadia.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20241213T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20241213T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241204T091832Z LAST-MODIFIED:20241204T095202Z UID:15656-1734116400-1734127200@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación de la nueva edición del poemario La sed (Ed. Tigres de papel)\, de Ada Salas. DESCRIPTION:Junto a la autora\, presentarán el libro Pilar Martín Gila\, autora del prólogo e Isabel Navarro\, presidenta de la Asociación Genialogías de mujeres poetas.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nSINOPSIS: \n\n\n\nGenialogías recupera en 2024 La sed\, el tercer título de la poeta Ada Salas (Cáceres\, 1965)\, publicado originalmente en 1997. Un libro de concisión reflexiva y minimalista en el que asistimos a ese roce casi invisible del tiempo «que hiere la memoria»\, como dice Pilar Martín Gila en el prólogo\, donde «la palabra aparece como materia ella misma\, en sus dimensiones cognitivas y sensoriales\, un acto de entrega que volverá\, en retorno\, a encarnarse en la lectura entendida como préstamo de la voz del otro». \n\n\n\n\n\n \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nAda Salas\n\n\n\nAda Salas nació en Cáceres en 1965. Estudió Filología Hispánica en La Universidad de Extremadura\, donde tuvo una beca de investigación. Además de a la escritura de poesía y ensayo\, se ha dedicado a la docencia en Institutos de Enseñanza Secundaria. \n\n\n\nHa publicado los siguientes libros de poesía: Arte y memoria del inocente (1988\, Universidad de Extremadura\, Premio “Juan Manuel Rozas”) Variaciones en blanco (1994\, Hiperión\, Premio “Hiperión”) La sed  (1997\, Hiperión) Noticia de la luz (2003\, Escuela de arte de Mérida)\, Lugar de la derrota (2003\, Hiperión)\, Esto no es el silencio (2008\, Hiperión\, Premio “Ciudad de Córdoba”)\, No duerme el animal (2009\, Hiperión)\, que recoge la casi totalidad de su obra hasta ese momento\, Limbo y otros poemas (Pre-Textos\, 2013) y Descendimiento (Pre-Textos\, 2018). \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nEn colaboración con el fotógrafo Tete Alejandre ha publicado Reflejos (2006)\, y son fruto de su trabajo en común con el pintor pintor Jesús Placencia los títulos Ashes to Ashes (Editora Regional de Extremadura\, 2011) y Diez Mandamientos (La Oficina ediciones\, 2016). En 2021 apareció Criba\, que reúne poemas de la autora con obra gráfica de Laura Lio (Pezplata ediciones\, 2021). \n\n\n\nEn 2016 la editorial Fondo de Cultura Económica sacó a la luz la antología Escribir y borrar\, que incluye también una selección de su obra ensayística\, entre la que cabe destacar: el libro de prosas acerca de la escritura poética Alguien aquí (Hiperión\, 2005\, El margen\, el error\, la tachadura (de la metáfora y otros asuntos más o menos poéticos) (Diputación de Badajoz\, Premio de ensayo “Fernando Pérez”\, 2011)\, y Lengua del alma (“Poética y Poesía”\, Fundación Juan March\, 1919). \n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-de-la-nueva-edicion-del-poemario-la-sed-ed-tigres-de-papel-de-ada-salas/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/12/CUBIERTA-ADA-borde.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20241212T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20241212T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241204T090612Z LAST-MODIFIED:20241204T091427Z UID:15643-1734030000-1734040800@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación de El paraíso de los inocentes (Ed. Adeshoras)\, de Antón Riveiro Coello\, XXXI Premio Torrente Ballester de Narrativa.  DESCRIPTION:Acompañará al autor en la presentación el profesor y escritor Diego Bernal.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nSINOPSIS: \n\n\n\nCuando en marzo de 2016 se produce el atentado yihadista de Zaventem\, en el que mueren más de treinta personas\, Helena\, una estudiante portuguesa\, se salva porque un tabique la protege de la explosión; Amira\, una activista siria que vive en el barrio Este de Alepo\, visita a un huérfano rescatado bajo los escombros; Alicia\, en su apartamento de Bruselas\, se pregunta por qué su pareja tarda tanto en llegar a casa y también por qué guarda grandes sumas de dinero en lo alto del armario; Isam\, un químico que trabaja en una fábrica de jabón en el barrio Oeste de Alepo\, teme la notificación del ejército para ingresar en sus filas y verse obligado a luchar en la guerra; y Alfredo\, un escritor en la cincuentena\, lee con pasión en un hotel de Oporto\, horas después de haber dejado a su hijo en el aeropuerto luso con destino a Bruselas. \n\n\n\n\n\nEl paraíso de los inocentes parte de la intensidad de estas cinco historias\, aparentemente independientes\, que acaban convergiendo y describen un viaje contemporáneo\, no solo sobre la destrucción del conflicto sirio y la tragedia humanitaria de los refugiados que buscan un nuevo paraíso en Europa\, sino también como un canto emocionado a la solidaridad\, la esperanza y la libertad. \n\n\n\nEsta novela\, merecedora del XXXI Premio Torrente Ballester de Narrativa en gallego en 2019\, está escrita desde el interior de personajes que atraviesan el horror con los ojos abiertos y buscan un exorcismo\, bien en la lucha\, el exilio\, el compromiso solidario o la literatura\, como intento desesperado de ajustar todo el dolor a la expectativa de una reconstrucción. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nAntón Riveiro Coello\n\n\n\n(Xinzo de Limia\,1964) es uno de los escritores más premiados y prestigiosos de los surgidos en los últimos años en la literatura gallega. Autor de más de una docena de libros de éxito como A quinta de Saler\, Animalia\, Homónima\, Casas Baratas\, A esfinxe de amaranto o Os ollos de K\, entre otros\, ha logrado\, con sucesivas reediciones de sus obras\, la fidelidad de miles de lectores que sitúan a Los hijos de Bakunin (XII Premio Manuel García Barros) en el lugar privilegiado de las grandes novelas de la literatura gallega. \n\n\n\n \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-de-el-paraiso-de-los-inocentes-ed-adeshoras-de-anton-riveiro-coello/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/12/Portada_El-paraiso-de-los-inocentes_web.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20241211T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20241211T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241204T085628Z LAST-MODIFIED:20241204T174332Z UID:15639-1733943600-1733954400@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación de ¿Será esto la libertad? Memorias de una jueza en La Habana (Esstudio Ediciones)\, de Laura Valenzuela.  DESCRIPTION:Presentará el libro junto a la autora la escritora Gabriela Guerra.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nSINOPSIS: \n\n\n\nAdoctrinada desde la cuna\, a los 7 años Yumi ya era una fiel defensora de la Revolución cubana. Con los años fue bañándose de realidad y enfrentando\, con esa rebeldía tan suya\, las injusticias del sistema. Aquella revolución que se vistió al mundo como un gobierno social perfecto fue la misma que la obligó a ejercer como jueza con tan solo 23 años\, a participar en actos de repudio contra disidentes\, a sufrir detenciones ilegales\, y a callar. \n\n\n\nMúltiples sucesos históricos acontecidos en Cuba entre los años 90 y los 2000 son contados en estas memorias desde la perspectiva de una cubana de a pie\, que no es hija de famosos\, de deportistas de élite\, o de dirigentes políticos del gobierno. \n\n\n\nSe trata de una historia real cargada de verdades que astillan la piel\, escenas asfixiantes\, culpa\, hipocresía y decepción\, donde no falta ese toque de humor que hace\, hay que decirlo\, únicos a los cubanos. \n\n\n\n*A fin de proteger la identidad de personas que actualmente se encuentran en riesgo de sufrir represalias\, se han empleado nombres ficticios para muchos de sus personajes. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nLaura Valenzuela\n\n\n\nLaura Valenzuela (La Haba-na\, 1982)\, se licenció en derecho por la Universidad de La Habana y ejerció como juez Profesicia de Cuba durante 3 años. Actualmente reside en España donde practica la abogacía con una destacada trayectoria profesional. Aunque Laura ha pasado gran parte de su vida escribiendo\, en servilletas\, en papeles viejos\, en pupitres\, es con estas memorias que ha decidido realizar su primera publicación. El humor\, mayormente irónico\, siempre acompaña a su bolígrafo\, porque como decía Oscar Wilde: «la vida es demasiado importante como para tomársela en serio». \n\n\n\nLaura no sabe si después de esta publicación podrá regresar a su país de origen\, algo que le desgarra el alma\, pero asume este riesgo porque debe cumplir una promesa: la de no olvidarse de sus presos políticos\, los que hablaron por ella. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-de-sera-esto-la-libertad-memorias-de-una-jueza-en-la-habana-esstudio-ediciones-de-laura-valenzuela/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/12/Cubierta-¿Sera-esto-la-libertad.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20241210T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20241210T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241204T084657Z LAST-MODIFIED:20241204T085006Z UID:15630-1733857200-1733868000@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Mesa Redonda con autores y traductores de la editorial Funambulista en su 20 Aniversario y presentación de la última novedad La vida alegre\, de Luc Ferry. DESCRIPTION:Participan en la mesa: Fernando Parra\, Eva Losada\, Javier Ruiz\, Bernardo Muñoz Carvajal\, Juan Ramón Martín\, Belén Quesada y Paloma Díaz. Moderará el editor Max Lacruz.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nLa vida feliz.\n\n\n\nTraducción de Miriam Herrera Jiménez y Max Lacruz \n\n\n\n«Cada vez son más los científicos que nos prometen que la revolución de la longevidad llegará mañana\, que nuestros nietos podrán vivir ciento cincuenta años o más\, aún jóvenes y con buena salud física y mental. Este libro hace balance de estas investigaciones\, separa la ciencia de la fantasía y plantea la pregunta fundamental: ¿por qué vivir tanto? Este es el tema principal de este libro\, que\, ante esta pregunta\, examina las dos concepciones existentes pero opuestas de una vida feliz. La primera\, que procede de los siglos pasados y que la psicología positiva ha vuelto a poner de moda\, nos invita a decir «sí a la realidad»\, a resignarnos al orden natural de las cosas para aceptar con serenidad la vejez y la muerte. En cambio\, las filosofías modernas abogan por una espiritualidad completamente distinta: la prolongación de la vida con buena salud podría ofrecer a la humanidad la oportunidad de ser por fin menos estrecha de miras\, menos violenta y\, por qué no\, más sabia que en el siglo XX». \n\n\n\n«Me parece genial llegar a vivir 300 años\, hay tantas mujeres que amar\, hay tantos libros que leer».Luc Ferry \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nLuc Ferry\n\n\n\nLuc Ferry (Colombes\, Francia\, 1951) es un filósofo\, ensayista y político francés. Doctor en Ciencias Políticas y profesor de Filosofía y Ciencias Políticas\, ha sido investigador asociado en el Centro Nacional para la Investigación Científica de Francia. Desde 2002 hasta 2004\, fue ministro de Juventud\, Educación Nacional e Investigación antes de ser nombrado miembro del Comité Consultivo Nacional de Ética en 2009 por el presidente Nicolas Sarkozy. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nConsiderado como uno de los filósofos más destacados de Francia\, Luc Ferry\, a partir de las críticas al movimiento de Mayo de 68\, desarrolló una original filosofía política liberal\, centrada en particular en la ecología\, la tecnología\, la familia y la ética y en contra de los movimientos radicales.Es autor de más de treinta libros\, muchos de ellos traducidos a diversos idiomas\, entre los cuales: El hombre-Dios o el sentido de la vida (Tusquets\, 1997); Aprender a vivir: filosofía para mentes jóvenes (Taurus\, 2007); La tentación del cristianismo: de secta a civilización (Paidós\, 2010); La revolución transhumanista: cómo la tecnomedicina y la uberización del mundo van a transformar nuestras vidas (Alianza\, 2017). \n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/mesa-redonda-con-autores-y-traductores-de-la-editorial-funambulista-en-su-20-aniversario-y-presentacion-de-la-ultima-novedad-la-vida-alegre-de-luc-ferry/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/12/cubierta_vidafeliz15-scaled-1.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20241130T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20241130T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241122T080243Z LAST-MODIFIED:20241122T162246Z UID:15610-1732993200-1733004000@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Inauguración de la exposición colectiva de arte Las moradas de arcilla\, comisariada por Juan Manuel Bonet. DESCRIPTION:Los artistas invitados a la muestra son: Eduardo Barco\, Miguel Galano\, Ruth Morán y Luis Palmero.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nLAS MORADAS DE ARCILLA: \n\n\n\nLa primera cerámica de autor que tuve en mis manos creo que fue de Francine Delpierre\, amiga de mis padres\, como lo era de Sergio de Castro y de Julio Cortázar. Más tarde\, he acariciado otras de Josep Llorens Artigas\, al que mi madre expuso en Ponce\, y del que Pierrette Gargallo poseía cosas preciosas (algunas\, en colaboración conMarquet)\, y de Antoni Cumella\, estas en las respectivas casas de Dolores Catarineu\, y de Francisco Capuleto. Pienso en la arcilla\, y pienso en piezas como las que acabo de evocar\, y en otras de valencianos como Alfons Blat\, Arcadio Blasco\, Enric Mestre o Miquel Navarro\, o en las incursiones en este campo de Fontana\, Leoncillo\, Asger Jorn\, Tàpies\, Chillida\, o Miquel Barceló.   \n\n\n\nCreciente es el interés por la arcilla de nuestros artistas de hoy\, que cada vez más trabajan en esta senda. Por eso\, cuando hace unos meses Lola Vivas me habló de comisariar una muestra en Cafebrería ad Hoc\, a bote pronto le dije que sí\, y le propuse que fuera de cuatro pintores-ceramistas. Tras barajar otras opciones\, la he titulado Las moradas de arcilla. Un título que encuentro que suena a libro vanguardista uruguayo o peruano. \n\n\n\n\n\nGoogleando para saber si no existía ya\, sólo he encontrado que\, en 2002\, cuando expusieron en el IVAM a Charles Simonds\, consideraron sus trabajos como “moradas de arcilla”. Por lo que al final Lola ha recurrido\, para el cartel de la muestra\, a la fotografía de una de las instalaciones del norteamericano\, cuya obra ya me interesaba cuando yo era un teenager. \n\n\n\nEl primero de los cuatro al que vi trabajando el barro es el ciudadrealeño Eduardo Barco. Hace ya unos años\, me enseñó algo de lo que estaba haciendo\, muy cerca de casa y de la propia Cafebrería\, en la Escuela de Cerámica\, que está en el entorno de San Antonio de la Florida. Barco es un creador multifacético. Pinta cuadros de una geometría compatible con el organicismo\, crea piezas tridimensionales\, es un consumado dibujante… Su curiosidad es inmensa\, tanto respecto del arte del pasado\, como del contemporáneo. En las tres piezas que he elegido en su estudio de Carabanchel\, se manifiesta como un heredero de ciertos constructivismos thirties\, tipo Abstraction-Création\, y como hermano de colegas europeos como Helmut Federle o Ernst Caramelle.   \n\n\n\nPor lo que se refiere a Miguel Galano\, al que he dedicado una de las pocas monografías que he dedicado a un pintor\, su modo tan suyo de decir el mundo\, ya sea su Asturias natal\, Lisboa\, París\, o algunas ciudades del Norte y Este de Europa\, lo ha trasladado a unas plaquitas blancas\, esenciales\, al borde de la pura nada\, que hasta ahora sólo ha enseñado en su tierra\, con lo que las tres que he seleccionado aquí constituyen una primicia para el espectador madrileño. Me emocionan las tres: una de sus características casas del Occidente asturiano\, unas farolas parisienses\, y una geométrica fachada de la calle Slawkowska\, en mi querida Cracovia.   \n\n\n\nLuis Palmero\, tan estrechamente ligado al anterior\, con el que en 2019 realizó una muestra conjunta (De mar a mar) en Las Palmas\, en la galería de Manuel Ojeda\, acompañada de una carpeta en que además de ellos dos colaboramos Andrés Sánchez Robayna y el firmante de estas líneas)\, fue el tercero en aparecérseme como ceramista. Desde su Tenerife natal\, desde su metafísica ciudad de La Laguna\, desde su luminoso estudio\, dice\, también con este medio\, sus arquitecturas populares inspiradas en las que pintaba el grancanario José Jorge Oramas\, su mar\, sus geometrías sensibles\, su minimalismo ídem…    \n\n\n\nY Ruth Morán\, badajozeña hoy residente en Sevilla. Tras detectar su nombre\, antes de conocerla en persona\, en diversos certámenes del Sur\, la primera individual suya que vi fue la que en 2015 presentó en la galería que tenía entonces Natalia Gomendio en Neuilly. La pintora siempre ha demostrado tener una gran capacidad para sacar\, como decía el poeta\, “de la sombra lumbre”; y para tejer\, en el negro\, unas redes luminosas\, unos enjambres de líneas que nos hacen pensar en lo mejor de una cierta herencia de las modalidades más líricas y temblorosas de la abstracción. Es\, de los cuatro\, la que más se atiene al canon de la cerámica\, aunque luego sea capaz de reventarlo en la pieza de mayor formato de las tres\, integrada por una estructura de repetición de tubos\, hermana de otra que acaba de adquirir el Museo de Arte de Santander. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nArtistas Participantes:\n\n\n\n\n\nEduardo Barco\n\n\n\nEduardo Barco es Licenciado en Bellas Artes. Obtiene en su periodo de formación becas en Holanda\, Francia y EEUU. Expone regularmente desde mediados de los noventa y ha expuesto en algunos de los centros de arte más activos de la geografía española. Su trabajo profundiza sobre el conocimiento de la realidad en forma de experiencia plástica. Sus investigaciones han ido desplazándose desde el plano de la pintura\, con una concepción espacial abierta y generadora de planos de color hasta trabajos arquitectónicos y objetuales\, muy cerca de la escenografía. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nMantiene desde el inicio unos esquemas constructivos que varía y permuta\, añadiendo su particular sentido del espacio y de color y manejando un ideario altamente estimativo del orden. \n\n\n\nColabora con estudios de arquitectura\, y mantiene su investigación personal de forma simultánea en múltiples apartados como el mobiliario doméstico y urbano\, intervenciones en espacios\, grabado\, pintura\, dibujo\, escultura….»pensamientos lineales» es su primera obra literaria publicada. Compagina su trabajo personal con la docencia en la facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid. Es habitual su presencia en ferias como ARCO. Su obra se encuentra en colecciones privadas y públicas dentro y fuera de España como la Colección Banco de España\, Colección Caja Burgos\, Colección Unión Fenosa\, Colección Iberdrola\, Colección Caja Madrid\, Colección AENA\, Colección L`Oreal\, Colección Helga de Alvear\, Museo Municipal de Madrid\, Colección Norte de Arte Contemporáneo\, Colección UNED\, ayuntamiento de Pamplona\, entre otras.  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nMiguel Galano\n\n\n\nTapia de Casariego\, Asturias\, (1956). Ha expuesto individualmente en París\, Estocolmo\, Lisboa\, Madrid\, Barcelona\, Sevilla\, Oviedo o Bilbao. Beca para Artistas Jóvenes del Ministerio de Cultura (1980) o Endesa para Artes Plásticas (1995). Primeros premios en la IV Bienal de Pintura Ciudad de Estella-Lizarra (1999) o Fundación Focus-Abengoa\, Sevilla (2011). Su obra forma parte de la Colección Fernando Masaveu\, Colección Plácido Arango\, Archives Nationales de Francia o la Fundación Princesa de Asturias.  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nRuth Morán\n\n\n\nRuth Morán (Badajoz\, 1976)Trabaja y reside en Sevilla.La artista trabaja desde la convicción de que su labor creativa y el oficio del pintor\, se sustentan sobre una actitud intelectual y una función de investigación. Sus inicios como creadora parten de una reflexión sobre el paisaje y su abstracción de dibujos construidos a partir de grafismos automáticos\, caligrafías lineales y pinturas procesuales. Los medios empleados con los óleos en tela\, de gran y pequeño formato\, los papeles y las cerámicas. Son piezas que reflexionan sobre el espacio\, a partir de materiales y signos\, como un modo de conocimiento y exploración interior. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nEn su último y actual periodo\, Ruth Morán propone la interacción de diferentes disciplinas artísticas\, como son la pintura y la escultura cerámica en el espacio. Son obras que ponen su atención en los materiales\, engobes y esmaltes\, combinados con pinturas de gran formato en tela. Sus últimas investigaciones en este sentido han sido protagonistas de su proyecto Algo con barro\, y ahora Invadir el espacio\, jugar en el tiempo donde se muestran sus pinturas y cerámicas. \n\n\n\nLicenciada en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla\, ha realizado diversos talleres de formación en Andalucía. Ha sido becada en la Real Academia de España en Roma\, Artes Plásticas del Ministerio de Cultura en París\, Casa Velázquez en Madrid o la Ayuda para Artistas Plásticos de la Junta de Extremadura. Ha realizado exposiciones individuales\, entre las que destacan las mostradas en el Museo Barjola (Gijón)\, Fundación Díaz-Caneja (Palencia)\, MEIAC (Badajoz)\, Centro de Arte Alcobendas (Madrid)\, CAAC (Sevilla) o Sala Parés (Barcelona); así como en varias exposiciones colectivas. Igualmente ha participado en distintas ferias de arte con diversas galerías de arte\, siendo representada por la Galería Ángeles Baños. Su obra se encuentra en numerosas colecciones públicas como Banco de España en Madrid\, CAAC de Sevilla o MEIAC en Badajoz\, así como en colecciones privadas como las Fundaciones DKV\, Focus-Abengoa o Unicaja\, entre otras. Por último\, ha recibido premios como el Torres García-Ciudad de Mataró\, Parlamento de la Rioja\, Internacional de Artes Plásticas de Extremadura\, Ciudad de Badajoz\, Concurso El Brocense o Pintura Eugenio Hermoso. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nLuis Palmero\n\n\n\nNace en San Cristóbal de La Laguna\, Tenerife\, 1957. Inicia sus pasos en la pintura en 1978.Obtiene el título de licenciado en Bellas Artes por la Facultad de Bellas Artes de Barcelona en 1984.Ejerce como profesor asociado a tiempo completo en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de La Laguna\, Tenerife en 1990. Obtiene el título de doctor en Bellas Artes por la Universidad de La Laguna en 1997. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nObtiene el título de Profesor Titular de Universidad por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de La Laguna en 1999. Participa en la 17 Bienal de Pintura Ciudad de Zamora\, obteniendo el primer premio de la Bienal en 2004.Obtiene El Premio Villa de Madrid de Pintura 2005 (Francisco de Goya) a la mejor exposición en Madrid en 2006. \n\n\n\nHa explorado el minimalismo. Su trabajo se ha desarrollado con continuos cambios impuestos por un análisis constante de su obra\, donde plantea «una geometría sencilla pero cargada de contenido».Para Palmero el proceso creador es una forma de liberarse como ser humano\, y su obra gira en torno a un proyecto selectivo que dé sentido a los cambios\, buscando variaciones de una misma imagen. Su lenguaje visual se convierte en un esfuerzo de síntesis y contención. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nComisario: Juan Manuel Bonet\n\n\n\nJuan Manuel Bonet (París\, 1953) es escritor y crítico de arte. Ha dirigido el IVAM\, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y el Instituto Cervantes. Preside la Fundación Archivo Rafael Cansinos Assens\, el Comité Internacional de la Fundación Vicente Huidobro y el patronato del Museo ABC. Autor de libros de poemas; del dietario La ronda de los días; y de un Diccionario de las vanguardias en España (1907-1936). \n\n\n\nHa comisariado exposiciones sobre la pintura de los poetas\, el ultraísmo\, Revista de Occidente\, el surrealismo\, el constructivismo polaco\, la vanguardia argentina\, el exilio republicano español o la generación de los ochenta. También retrospectivas de Tarsila do Amaral\, Helmut Federle\, Eugenio Fernández Granell\, Ramón Gaya\, Juan Gris\, Guerrero\, Alex Katz\, Millares\, Morandi\, Picasso\, Xavier Valls\, Cristino de Vera o Esteban Vicente. Y muestras sobre fotógrafos (José Manuel Ballester\, Català-Roca\, Jesse Fernández\, Gisèle Freund\, Bernard Plossu\, Leopoldo Pomés\, Sudek…); escritores (Alberti\, Max Aub\, Cortázar\, Ramón Gómez de la Serna\, Michaux\, Carlos Edmundo de Ory\, Tadeuz Peiper…); o compositores (Morton Feldman). \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/inauguracion-de-la-exposicion-colectiva-de-arte-las-moradas-de-arcilla-comisariada-por-juan-manuel-bonet/ CATEGORIES:Inauguración,Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/11/Las-moradas-de-arcilla.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20241129T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20241129T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241118T144425Z LAST-MODIFIED:20241120T154556Z UID:15597-1732906800-1732917600@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación de Lissie. Te llamaban mi sombra (Ed. Polibea)\, de José Tono Martínez. DESCRIPTION:Acompañará al autor en la presentación Angélica Velasco Sesma (Ecofemimismo y Ética Animal y prologuista del libro)\, Maite Martínez (Psicoterapia Animal y “Alma”)\, Kiko Feria (ilustrador\, “El Duelo”) y el editor Juan José Martín Ramos.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nSINOPSIS: \n\n\n\nComo dice en el prólogo la profesora especialista en la conexión entre feminismo y ética animal Angélica Velasco Sesma\, esta es «una historia de amor\, interdependencia y amistad entre un hu­mano y su perro». La protagonista es Lissie\, una pastora catalana nacida en El Medio Lugar\, en Abaño\, una remota aldea de Canta­bria\, cerca de la Ría de San Vicente de la Barquera. \n\n\n\nEl relato describe la vida de Lissie en aquel medio\, su llegada a Ma­drid\, y las peripecias vividas junto al autor en tiempos de pandemia y después. Este libro sigue modelos literarios tradicionales: Flush\, el que Virginia Woolf dedicó al perro de la poeta inglesa Elizabeth Barrett Browning\, Mi perra Tulip\, de J. R. Ackerley\, y Tombuctú\, de Paul Auster.  \n\n\n\nEl libro dedica amplio espacio al cambio que supuso su adapta­ción a la gran ciudad y sus andanzas en el capítulo Tierra de Co­nejos\, seres a los que perseguirá sin resultado alguno. Y recoge la conflictiva relación con Blackie\, su hermana felina\, a la que se ofrece un capítulo\, recordando aquí el poema de Olga Orozco\, Canto a Berenice\, dedicado a su gata. \n\n\n\n\n\nAl hilo de estas aventuras de Lissie\, el autor establece diálogo con otros autores que escribieron acerca de sus perros\, Gerald Durrell\, Mijaíl Bulgákov\, Thomas Mann\, Jack London\, Luis Sepúl­veda\, David Grossman y Pablo Neruda\, entre otros. Lissie fue una perra peregrina\, pues realizó el Camino Primitivo desde Oviedo hasta Santiago\, lo que lleva a autor a especular con el Cielo de los Perros\, desde donde hoy Lissie intercede por sus congéneres. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\nJosé Tono Martínez\n\n\n\nJOSÉ TONO MARTÍNEZ (Guatemala\, 1960). Se licenció en Sociología y Antropología en Madrid (UCM\, 1982) y se doctoró en Filosofía (UAM\, 1997)\, con una tesis titulada La condición postrimera. (Hacia una delimitación del ser contemporáneo). \n\n\n\nComo periodista\, fue redactor jefe y luego director\, entre 1985 y 1987\, de la mítica revista posmoderna de la Movida La Luna de Madrid\, colaborando en numerosos medios de prensa como El País\, Liberación\, ABC\, Diario.es y revistas como Revista de Occidente\, Atlántica\, Claves de Razón Práctica y Letra Internacional. Ha sido director de museos y centros culturales y comisario de exposiciones e imparte clases en diversas maestrías. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nHa compilado y editado libros sobre estética y pensamiento contemporáneos tales como La polémica de la posmodernidad (Ed. Libertarias\, 1986); Observatorio Siglo XXI (Paidós\, 2002); El Orientalismo al revés (La Catarata\, 2008); Hassan Fathy a contracorriente(Asimétricas\, 2018)\, Ciudad Adentro en la Galaxia Rural (Centrocentro\, 2023).  \n\n\n\nSus libros más recientes son La doma del elefante (Renacimiento\, 2008); De los años próximos [1991-2016 -Poemas Reunidos](Evohé); El que hiere de lejos (Huerga y Fierro\, 2015); Hijos del Trueno. Mitos y símbolos en el Camino de Santiago (Evohé\, 2015/17\, con prólogo de Carlos García Gual); El Rey de Ramnagar. Un Viaje a India (Polibea\, 2017\, con prólogo de Ignacio Gómez de Liaño); El Camino de Adriano (Un verano inglés)\, (Evohé. 2018); El Cuarto Sello. Diario de la Peste (Polibea. 2020); El Anillo de Giges. Las peregrinaciones heterodoxas por Santiago (Evohé\, 2020); La vez que firmamos la paz (Evohé\, 2024); y Escapar del futuro con la dignidad intacta. Ensayos. (Trea\, 2024). \n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-de-lissie-te-llamaban-mi-sombra-ed-polibea-de-jose-tono-martinez/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/11/PORTADA-LISSIE.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20241128T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20241128T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241117T100824Z LAST-MODIFIED:20241117T101323Z UID:15591-1732820400-1732831200@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación de Venus de Azul (ed. Coleman)\, de Pablo Rivas. DESCRIPTION:Junto al autor\, presentarán el libro el escritor Humberto Franco y Rafael León\, editor.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nVenus de azul: \n\n\n\n«Venus de azul es una fotografía de los profesionales de la salud\, de su parte más humana\, que es la que los hace pequeños héroes siempre en construcción; es el cuento de cómo la perseverancia\, el aprendizaje y la generosidad consiguen enfrentar titanes; es el privilegio de acompañar a una enfermera en su camino al autodescubrimiento\, que nos lleva desde una jeringa de penicilina G benzatina a la extracción de ovocitos en un viaje iniciático que\, lejos de ser fantástico\, es el camino hacia su propio yo\, y le permite cumplir la afirmación de Jung de tener una visión más clara cuando mira dentro de su corazón».  \n\n\n\nÉrika M. Tercero Salinas \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nPablo Rivas González\n\n\n\nNací en Madrid en 1972\, pero siempre quise nacer cosido del muslo de Zeus como Dioniso\, el dios del vino y el éxtasis. Amante de las letras y la filosofía\, la vida me llevó\, sin embargo\, por el camino de la medicina\, la que he practicado en varios hospitales como médico especialista en medicina interna y experto en enfermedades infecciosas. Tras tratar de salvar algunas vidas durante muchos años sin perder la mía\, el doctorado y la redacción de artículos científicos me condujeron de forma natural a escribir ficción. De la medicina aprendí a regar mis relatos de sangre\, humor y tragedia\, que no hay guionista que supere a la vida misma y que hay que formarse con los mejores para hacer las cosas bien. Sobreviví a la XII promoción del Máster de Narrativa de la Escuela de Escritores en plena pandemia mundial. A hombros de gigantes\, acabé mi formación con algo del oficio de escritor y muchas historias bajo el brazo.«Venus de azul» es mi primera y esperada novela (al menos por mí). \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-de-venus-de-azul-ed-coleman-de-pablo-rivas/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/11/20240617-POR-Venus-de-azul.png END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20241122T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20241122T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241106T140122Z LAST-MODIFIED:20241107T085422Z UID:15578-1732302000-1732312800@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación de Cuando los árboles pierden las hojas (Ed. Carola Mía)\, de Alejandra Arévalo. DESCRIPTION:Acompañará a la autora en la presentación el cineasta Dany Campos.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nSINOPSIS: \n\n\n\nEn esta obra de prosa poética\, se entrelaza con dulzura el trastorno afectivo estacional con el ciclo vital de los árboles de hoja caduca\, creando una metáfora poderosa y emotiva.Cuando los árboles pierden las hojas nos invita a reflexionar sobre los momentos oscuros y fríos de la vida\, comparándolos con el invierno de los árboles\, cuando sus hojas caen y parecen perder su vitalidad. A través de un lenguaje lírico y evocador\, el libro explora cómo\, al igual que los árboles\, las personas atraviesan periodos de tristeza y desesperanza. Sin embargo\, en cada página se descubre un mensaje alentador: así como los árboles renacen en primavera\, nosotros también podemos emerger con renovada fuerza y vitalidad de cada experiencia traumática o dolorosa.Cada capítulo nos lleva de la mano por un viaje emocional donde el dolor y la pérdida se transforman en oportunidades de crecimiento y renovación. Con cada ciclo estacional\, se nos recuerda que la vida es un constante proceso de cambio y que\, aunque enfrentemos inviernos difíciles\, siempre hay una primavera esperando para llenar nuestras ramas de nuevas hojas y colores. Cuando los árboles pierden las hojas es un canto a la resiliencia y a la capacidad del ser humano para encontrar la belleza y la fuerza en los momentos más oscuros\, recordándonos que cada caída es una oportunidad para un nuevo comienzo. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nAlejandra Arévalo\n\n\n\nLicenciada en Derecho y dedicada a la abogacía\, ha construido una carrera multifacética que abarca tanto el ámbito legal como el artístico. \n\n\n\nAdemás de su labor en el derecho\, se ha destacado como ilustradora de libros infantiles y escritora. Su creatividad y talento se reflejan en la publicación de dos libros jurídicos que exploran temáticas relacionadas con su especialidad profesional. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nEn el campo de la literatura infantil\, ha demostrado su habilidad para contar historias cautivadoras y llenas de color. Ha publicado dos cuentos: Cosas de gatos y Oliva Green y la fábrica de manzanas\, en los que combina su talento narrativo con su capacidad para ilustrar\, creando mundos que fascinan a los niños y los transportan a aventuras inolvidables. \n\n\n\nEs autora de Tren a Jasenovac\, novela de ficción histórica\, Cuando los árboles pierden las hojas\, donde narra una bella historia a través del estilo de prosa poética y Guía práctica para la gestión del personal expatriado\, libro de no ficción basado en su especialidad laboral. \n\n\n\nEn la actualidad está trabajando para publicar un nuevo cuento: Oliva Green y el secreto de los dragones. \n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-de-cuando-los-arboles-pierden-las-hojas-ed-carola-mia-de-alejandra-arevalo/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/11/PORTADA-ARBOLES.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20241121T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20241121T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241031T141720Z LAST-MODIFIED:20241104T083000Z UID:15488-1732215600-1732226400@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación de Unidad de aislamiento\, (Ed. Libros del Aire)\, de Cecilia Santiago. DESCRIPTION:La autora estará acompañada en la presentación por el poeta Cesare Pría.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nNotas para el lector: \n\n\n\nEste es un diálogo en silencio entre dos voces de mujer. \n\n\n\nLa hija\, en la cara izquierda del espejo\, susurra lo que nunca debió decirse pero se dijo. \n\n\n\nLa madre\, en la cara derecha del mismo espejo\, musita en cursiva lo que nunca se habló pero debió hablarse. \n\n\n\nSobre ese mismo lamento compartido se posan en cada estancia de un hospital de hielo las liebres de la muerte y la frágil aguja del amor. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nCecilia Santiago\n\n\n\nNacida en Madrid\, me gradué como actriz en la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid en 1989. \n\n\n\nHe participado en diversos proyectos de relato junto con Eloy Tizón\, Sara Mesa\, Manuel Vilas\, Elvira Navarro o Mariana Enríquez. \n\n\n\nMi relato Domus Amatisima fue publicado por la editorial Relee en la antología ERROR 404 en 2014. \n\n\n\nColaboro en múltiples talleres y laboratorios de poesía con poetas como Luis Luna\, Jesús Aguado\, Miguel Ángel Feria\, Luis Luna\, Mónica Ojeda\, Oscar Curieses\, Ángel Zapata\, Miguel Ángel Curiel o Mariano Peyrou. \n\n\n\nPertenezco a la primera promoción del Máster de Poesía de Escuela de Escritores de Madrid\, y compagino mis proyectos literarios con mi trabajo de actriz y locutora de doblaje. \n\n\n\nActualmente pertenezco al consejo editorial de la revista de poesía La Rompedora y he ofrecido diversos recitales tanto online como presenciales para la Fundación José Hierro\, The World Poetry Movement\, el Teatro del Barrio\, etc. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nEn marzo de 2023 fui publicada en el número 7 de la revista argentina Casapaís con mi poema El tiempo del bosque. \n\n\n\nEn abril de 2023\, fui invitada a participar en el II Festival de Poesía Peninsular de Peniche (Portugal) para ofrecer diversos recitales con mi obra. Este año 2024\, he repetido invitación en el mes de mayo con motivo de su tercera edición. \n\n\n\nLa editorial Libros del Aire me publica a lo largo de este segundo semestre de 2024 mi poemario “Unidad de Aislamiento”. \n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-de-unidad-de-aislamiento-ed-libros-com-de-cecilia-santiago/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/10/image0.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20241120T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20241120T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241031T141018Z LAST-MODIFIED:20241031T141255Z UID:15483-1732129200-1732140000@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación de Como si fueras sombra (Ed. Libros del Aire)\, de Pilar Candau Chacón. DESCRIPTION:Junto a la autora presentará el libro el poeta Luis Luna.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nSinopsis: \n\n\n\n“Como si fueras sombra” nos introduce en una meditación sobre la naturaleza y la vida\, con una poesía muy centrada en la visualidad. Los poemas obedecen a una plasticidad nostálgica cuyo foco alumbra los paisajes exteriores e interiores de la poeta\, a veces fundiéndolos y otras veces disgregándolos e incluso anulándolos.  \n\n\n\nSe articula en tres partes:  \n\n\n\nEn la primera parte\, “Pero que no se escuchen tus pisadas”  el paisaje es extenso\, marítimo y\, partiendo de un amanecer silencioso nos lleva a profundidades marinas que nos conectan con la magia de los sueños y el subconsciente. “En la profunda sima / … / habita un pez dorado / que nada eternamente / luminoso y ciego” \n\n\n\n “La casa de la lluvia”\, se centra en la propia casa y su decrepitud\, como metáfora del paso del tiempo.  \n\n\n\n“Todo duerme en la luz” cierra el ciclo para acabar en una reflexión sobre la naturaleza y el origen de las cosas y los seres.  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nPilar Candau Chacón\n\n\n\nPILAR CANDAU CHACÓN (Sevilla 1961) ha ganado varios concursos literarios; “C. Voces Nuevas” poesía\, Ed. Torremozas 2023; “C. Patricia Sanchez Cuevas”\, relato\, 2016; “C. Metro de Málaga”\, microrrelato\, 2015\, “C. de Relatos de Invierno”\, periódico El Ideal de Almería\, 2015\, y otros.  \n\n\n\nHa publicado “Cuentos a la Carta”  Ed. Hipálage 2020\, ilustrado por la autora\, y ha sido incluida en la antología “Voces Nuevas”  Editorial Torremozas (2023) y otras\, de poesía y de relato. Ha publicado poemas y relatos en revistas culturales impresas (El Ciervo) y digitales (La Rompedora\, Reverso)\, con las que colabora habitualmente.  \n\n\n\nParticipó en el Tercer Coloquio Internacional de Poesía y Filosofía\, organizado por el Fondo de Cultura Económica (FCE) de México. Pertenece al grupo poético ReVerso. \n\n\n\nEs arquitecta por la ETSA de Sevilla\, y ha cursado el II Máster de Poesía de la Escuela de Escritores\, con beca por méritos. En la actualidad trabaja en el ejercicio libre de la profesión. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-de-como-si-fueras-sombra-ed-libros-del-aire-de-pilar-candau-chacon/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/10/Candau-Como-si-fueras-una-sombra-1.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20241114T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20241114T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241023T161452Z LAST-MODIFIED:20241023T162136Z UID:15431-1731610800-1731621600@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación del poemario La ciudad del otro (Ed. Lastura)\, de Jorge Dioni López. DESCRIPTION:Junto al autor\, presentará el libro la escritora y poeta Magdalena Tirado.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n“Convertir al otro en intimidad\,transformar su cuerpo en una casa\,conocer sus pliegues\, sus mesetas\,sus escaleras y sus anzueloshasta que dejen de ser ajenos\,hasta que dejen de ser otroy se transformen en hogar\,algo que puede ser destruido.” \n\n\n\n Jorge Dioni López. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nJorge Dioni López\n\n\n\nJorge Dioni López nació en Benavente (Zamora) en 1974. Es licenciado en periodismo por la Universitat Autònoma de Barcelona y su carrera profesional abarca diarios (Sport\, Marca y Metro)\, radio (Cadena SER\, RNE y Ràdio Gràcia)\, revistas (Vanity Fair\, GQ y El estado mental) y comunicación institucional (Alcatel-Lucent y Asociación de Clubes de Baloncesto). También\, ha realizado tareas de corrección y edición para diversas instituciones. En la actualidad\, es profesor de lectura y escritura en la Escuela de Escritores\, realiza tareas de comunicación corporativa para la agencia Dobleh y colabora con la revista La Marea. Ha publicado con la Editorial Arpa La España de las piscinas y El malestar de las ciudades. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-del-poemario-la-ciudad-del-otro-ed-lastura-de-jorge-dioni-lopez/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/10/Portada-Jorge-Dioni.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20241113T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20241113T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241017T170428Z LAST-MODIFIED:20241017T170721Z UID:15406-1731524400-1731535200@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Mesa Redonda en torno a Rosicler\, la exposición de arte actual en Cafebrería ad Hoc. DESCRIPTION:En la mesa participan: María Lara\,una de las artistas de la exposición\, Armando Montesinos\, crítico y comisario independiente\, Mariano Navarro\, escritor y crítico de arte\, y Luís Francisco Pérez\, comisario de la muestra.\n\n\n\n\n\n\n\nCon motivo de la exposición colectiva de arte Rosicler –comisariada por Luís Francisco Pérez y actualmente expuesta en Cafebrería ad Hoc–\, celebramos una Mesa Redonda en la que se planteará la relación entre la abstracción pictórica y la imagen no reconocible por medio de una palabra ya en desuso (Rosicler)\, y también aspectos como las distintas aproximaciones artísticas a un mismo término\, ese primer rayo del alba tan evocador y subjetivo. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nDejamos aquí el texto que acompaña a la muestra: \n\n\n\nNo suele ser habitual que una simple palabra\, desconocida hasta el instante que ella misma reclamó mi atención\, sea el origen de esta colectiva de artistas que ahora presentamos. Desde el inicial conocimiento de su significado\, no recuerdo cuando\, hasta la decisión de organizar una muestra de pintura en torno a su semántica (también al sonido de su fonética) bien pudieron transcurrir sus buenos años\, hasta que\, en fecha reciente\, y de una manera entre anecdótica y accidental\, comenté a Lola Vivas que conocía una palabra preciosa gracias a un tango que me gustaba mucho. Esa fue digamos la obertura de la exposición. \n\n\n\nUn tango que llevaba por título una bella y muy antigua y casi desconocida palabra castellana: Rosicler. En este enlace podemos escuchar el tango con el cantor Alberto Marino y el maestro Aníbal Troilo en el bandoneón\, nada menos: https://youtu.be/rJCTDmAHNzU?si=botqDa7gANv2qbiF Cuando la decisión de organizar la exposición estaba tomada\, un día me comenta Lola que había visto esa palabra en un poema de Góngora de contenido mitológico\, Fábula de Polifemo y Galatea. \n\n\n\n\n\nEl verso donde aparece la palabra es este: Que es rosas la alba y rosicler el día. Unos días más adelante\, viendo por el ordenador una producción de Los Maestros Cantores de Núremberg observo que Wagner (en este caso\, el traductor de los subtítulos)\, y mientras el tenor canta el aria más bella de esta ópera\, dice la siguiente frase: Brillando con el fulgor del rosicler. \n\n\n\nEn el diccionario de la RAE la palabra “rosicler” aparece como un adjetivo poético: “Dicho de un color: Rosa claro y suave\, semejante al de la aurora”. En el tango escuchamos: “Te llamaban rosicler como el primer rayo del día”. Pues bien\, a partir de “ese color semejante al de la aurora” y de “el primer rayo de sol del día”\, los cuatro artistas seleccionados trabajan en lo que podríamos definir como una epifanía (o un alumbramiento) de la abstracción pictórica en su sentido más noblemente clásico sin renunciar a una “traición” de ese mismo clasicismo  (muy visible en tres de ellos: María Lara\, Daniel Charquero y Fernando Sordo Juanena)\, pero también la pintura se manifiesta en las esculturas de pared\, ciertamente muy pictóricas\, que realiza Consuelo Chacón. Una abstracción en la que el concepto e idea de “campos de color” (o “color field”\, utilizando su terminología anglosajona que es donde surge) se encuentra caracterizado\, principalmente\, por superficies de pintura que indudablemente también son campos de fuerza y tensión\, como así sucede en la Anunciación de un nuevo día\, pero esa misma tensión pictórica la encontramos igualmente en los claros del bosque de los volúmenes pictórico/escultóricos de Consuelo Chacón por medio de una sofisticada y compleja dialéctica entre planos y estructuras de color. Quiero creer que estas cuatro propuestas realizan la mejor traducciónartística posible de la palabra “Rosicler”. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nArmando Montesinos\n\n\n\nEspecialista en arte contemporáneo\, ha organizado más de 100 exposiciones de artistas nacionales e internacionales\, como comisario independiente y como Director de la Galería Fernando Vijande en los años 80\, y de la Galería Juana Mordó y la Galería Helga de Alvear en los años 90. Los años 1983-1985 fue Subdirector del programa de TVE-2 La Edad de Oro\, dedicado a las artes y la música. Ha publicado numerosos textos en catálogos\, prensa y revistas especializadas. Ha sido profesor de la Facultad de Bellas Artes de Cuenca\, Universidad de Castilla-La Mancha (UCLM). Actualmente es Portavoz del Consejo de Críticos de Artes Visuales. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nMariano Navarro\n\n\n\nComisario y crítico de arte. Es Presidente del Consejo de Críticos de Artes Visuales. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nMaría Lara\n\n\n\nLicenciada en Bellas Artes\, Madrid.Su obra ha sido expuesta en varias exposiciones entre ellas las más recientes en la Galería Maior (Pollença – Mallorca)\, en la Galería Adora Calvo (Las Rozas – Madrid)\, en el MUSAC (León)\, en el Museo Francisco Sobrino (Guadalajara) y en la Galería Rafael Pérez Hernando (Madrid). \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nLuis Francisco Pérez\n\n\n\nNació en Madrid\, España. Crítico y teórico del arte contemporáneo\, como también comisario de exposiciones. En 2019 publicó “Espacios de significado. Ensayos de exposiciones de arte en España\, 1983-2003” (Exit Editorial)\, y en 2020 “Crítica en el muro. Escritura sobre arte en FB”\, también con la misma editorial. No puede vivir sin la música\, especialmente la clásica y la ópera. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/mesa-redonda-en-torno-a-rosicler-la-exposicion-de-arte-actual-en-cafebreria-ad-hoc/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/10/Mesa-Redonda_Rosicler.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20241107T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20241107T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241017T153001Z LAST-MODIFIED:20241017T153336Z UID:15371-1731006000-1731016800@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:20 Aniversario de la editorial Funambulista y presentación de su último título Mañana veremos el mar de Rodrigo de Pablo Ortiz\, una novela sobre el desarraigo\, el amor y la búsqueda de identidad. DESCRIPTION:Acompañará al autor\, el editor Max Lacruz.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nDESCRIPCIÓN\n\n\n\nLa Guerra Civil ha terminado\, pero la paz es un sueño lejano en la casa del Carbonero. Su hijo Roque enfrenta la angustia con un balón en los pies. Tiene talento. De hecho\, en el pequeño pueblo de Vallirana creen que triunfará en el Barcelona. Sin embargo\, un trágico acontecimiento transformará su destino y lo arrojará por senderos inesperados. En su camino\, Roque descubre la Cataluña del maquis\, la fascinante Francia de la posguerra mundial y el oscuro exotismo del Magreb revolucionario. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nCon cada paso pretende redimirse y zurcir un retazo del pasado\, pero enmienda sus errores con otros errores que lo empujan a desafíos nuevos. Huye para labrarse un porvenir. Huye porque no puede retroceder. Huye con la amnesia como atajo. Y siempre deja algo atrás: apegos\, lugares y pasiones a los que no ha de volver porque ya no existen o\, al menos\, no como aprendió a quererlos. Mañana veremos el mar\, segunda novela de Rodrigo de Pablo Ortiz\, propone una reflexión sobre el desarraigo\, la búsqueda de identidad y el amor\, o la ausencia de él. Algunos episodios olvidados del siglo xx sirven de marco para que el protagonista dirima sus conflictos vitales\, que son un reflejo de las contradicciones que anidan en la sociedad y en el ser humano. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nRodrigo de Pablo Ortiz\n\n\n\nRodrigo de Pablo Ortiz (Burgos\, 1975) es licenciado en Ciencias de la Información por la Universidad Complutense. En Onda Madrid ha dirigido y presentado varios programas deportivos y el espacio de viajes El Galeón de Manila. Paralelamente\, ha colaborado con diferentes medios en prensa\, radio y televisión\, y ha impartido clases en la Universidad Europea de Madrid. Como enviado especial\, ha cubierto los Mundiales de Alemania y Sudáfrica; las Eurocopas de Portugal\, Austria-Suiza y Polonia-Ucrania; así como cuatro finales de Champions League y otras competiciones internacionales. Además del periodismo\, su gran pasión es viajar. Ha visitado unos ochenta países\, alguno de los cuales le ha inspirado para escribir su obra. Tras la buena acogida de La orilla de los vivos (Versátil\, 2023)\, Mañana veremos el mar es su segunda novela. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/20-aniversario-de-la-editorial-funambulista/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/10/cubierta_veremos.jpeg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20241106T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20241106T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241017T164738Z LAST-MODIFIED:20241017T164806Z UID:15390-1730919600-1730930400@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación de Diario(s) de una sociedad acelerada (Ed.Filosofía&Co)\,una obra en la que tres escritoras y dos escritores relatan\, desde la intimidad y la verdad de un diario\, la ansiedad y el vértigo de una vida que no para. DESCRIPTION:Participan en la presentación cuatro de los autores del libro: Emma del Carmen\, Carmen Casanueva\, Leonor Cervantes Vargas y Manuel Padín Fernández.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nDESCRIPCIÓN\n\n\n\nTodo\, todo el tiempo\, todo deprisa. Nuestra sociedad está marcada por la velocidad y nuestro cuerpo sufre este ritmo vertiginoso. ¿Cómo nos afecta esta aceleración? ¿Qué provoca en la vida cotidiana de cada uno de nosotros? ¿Qué huellas físicas y emocionales nos deja? ¿Qué reflexiones nos provoca?Este libro deja a un lado los formalismos académicos y pone a hablar al cuerpo y la mente hiperacelerados. Tres escritoras y dos escritores relatan\, desde la intimidad y la verdad de un diario\, la ansiedad y el vértigo de una vida que no para. El retrato trazado por estas cinco voces no es únicamente de una sociedad\, un mundo y un sistema en constante movimiento\, sino de cómo responde nuestro cuerpo angustiado\, de la presión en el pecho cuando un mínimo detalle nos obliga a frenar unos minutos.Como señaló el filósofo Mark Fisher\, lo característico de nuestro tiempo es que estamos cansados pero hiperestimulados\, en esta mezcla intenta ocurrir nuestra vida. Este libro es\, pues\, un testimonio de la realidad de hoy. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nEmma del Carmen\n\n\n\nEmma del Carmen (Ciudad de México\, México\, 1996) es poeta\, ensayista y escritora. Actualmente reside en Madrid\, donde estudia un máster en Comunicación Social mientras escribe su segunda novela. Además\, participa en movimientos de poetry slam. Su escritura se caracteriza por ser reivindicativa\, enfocada en las luchas contra la violencia de su país y en la crítica social contemporánea. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nCarmen Casanueva\n\n\n\nCarmen Casanueva (El Astillero\, España\, 1995). Lee\, pasea y escribe. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nCarlos Catena Cózar\n\n\n\nCarlos Catena Cózar (Jaén\, España\, 1995) es graduado en Traducción e Interpretación\, oficio con el que se gana la vida. Ha publicado la novela Tan tonta (La Caja Books\, 2023; Premio València de Narrativa) y los poemarios Estar con otro (Pre-Textos\, 2023) y Los días hábiles (Hiperión\, 2019; Premio Hiperión de Poesía). Entre 2020 y 2022 fue beneficiario de una beca de creación literaria en la Residencia de Estudiantes de Madrid. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nLeonor Cervantes Vargas\n\n\n\nLeonor Cervantes Vargas (Málaga\, España\, 2000) es graduada en Ciencias Políticas y Filosofía. Actualmente cursa un máster de Documental y Reportaje Periodístico Transmedia. Desde 2022 escribe una columna de opinión en el diario Público\, en la que trata temas vinculados con la familia\, la identidad\, la pareja o la amistad. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nManuel Padín Fernández\n\n\n\nManuel Padín Fernández (Madrid\, España\, 1998). Tiene formación en filosofía e historia del arte contemporáneo\, y actualmente desarrolla su actividad profesional en el campo de la escritura y la investigación\, especialmente vinculado al arte contemporáneo\, el pensamiento crítico y la museología. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-de-diarios-de-una-sociedad-acelerada/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/10/Diarios-de-una-sociedad-acelerada-Cubierta.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20241031T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20241031T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241017T153539Z LAST-MODIFIED:20241022T195939Z UID:15346-1730401200-1730412000@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:El terror en la literatura rusa.Un encuentro para descubrir los relatos románticos y fantásticos de los grandes autores rusos. DESCRIPTION:De cara a la noche Halloween os ofrecemos un coloquio en torno al terror en la literatura rusa con la presentación del libro Klara Mílich y otros relatos de terror (ed. Akal)\, de Iván Turguénev. Contaremos con Gala Arias\, Profesora de Literatura Eslava en la Universidad Autónoma de Madrid  y directora de la Serie Eslava de Akal Clásicos de la Literatura\, y Manuel Ángel Chica Benayas\, traductor del libro. Será un coloquio performativo en el que contaremos con la presencia de la actriz Nerea Rojo que dramatizará algunos fragmentos de los relatos en compañía de música y sonidos…\, pero sin spoilers. \n\n\n\n\n\n\n\nKlara Mílich y otros relatos de terror de Iván Turguénev (Escritor)\, Manuel Ángel Chica Benayas (Traductor)\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nSINOPSIS\n\n\n\nAlejado del idealismo romántico\, Iván Turguénev consideraba que la literatura había de prestar un servicio social y que los temas que esta debía tratar tenían que ser eminentemente sociales. A través de sus personajes\, reconstruía la imperfección inherente a la condición humana y ofrecía respuesta a los de­samparados\, a aquellos que están sedientos de justicia social. Todos los desfavorecidos encuentran un hogar en sus obras\, ya sean estas grandes o pequeñas. \n\n\n\nPero ¿no resultará imposible para un escritor realista escribir narraciones de terror? Para Turguénev\, siempre que lo escrito resulte verosímil y se perciba la cuestión social\, se pueden desafiar y transgredir las leyes de la naturaleza. Klara Mílich y otros relatos de terror no es solo una selección de cuentos escalofriantes que recurren al horror con el mero objetivo de asustar. Turguénev también los emplea para hablarnos\, de una forma más poética y simbólica\, de los problemas sociales que desataban su pluma. Con estos relatos nos plantea las cuestiones que incansablemente han interesado y afectado a la humanidad. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nIvan Sergéyevich Turgénev\n\n\n\nIván Serguéievich Turguénev (Oriol\, 1818- Bougival\, 1883) fue un novelista y dramaturgo\, considerado el más europeísta de los narradores rusos del siglo xix. Hijo de militar y de una rica terrateniente\, Turguénev se crio en la finca materna y fue educado por tutores. Recibió su formación superior en Moscú\, San Petersburgo y Berlín\, de donde regresó a Rusia convertido en un occidentalista enfrentado a las posiciones más rusófilas de sus coetáneos. Desde su giro occidentalista\, vivió entre su país y distintas ciudades de Europa\, especialmente París. Sus obras reflejan con gran realismo la vida en el campo de los siervos\, la frustración existencial\, los amores fallidos\, la crítica a las condiciones materiales del pueblo ruso o las nuevas ideologías. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nManuel Ángel Chica Benayas\n\n\n\nManuel Ángel Chica Benayas (Madrid\, 1974) es licenciado en Filología Eslava por la Universidad Complutense de Madrid y perfeccionó sus conocimientos de lengua rusa en la Universidad Lomonósov de Moscú. Dirige su trabajo como traductor esencialmente hacia la especialidad literaria\, con publicaciones en diversas editoriales. Entre sus traducciones encontramos Yevgueni Oneguin y Ruslán y Liudmila\, ambas de Alexandr Pushkin; Sviatoslávich\, el discípulo del diablo\, de Alexandr Veltman; Alas\, de Mijaíl Kuzmín; y Treinta y tres monstruos\, de Lidia Zinóvieva-Annibal.  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/el-terror-en-la-literatura-rusa/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/10/Presentacion-de-Klara-Milich-y-otros-relatos-de-terror-Ed.-Akal-de-Ivan-Turguenev.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20241025T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20241025T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241014T114750Z LAST-MODIFIED:20241020T115330Z UID:15343-1729882800-1729893600@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación de La Revista Murciana de las Letras 2 (Ed. Newcastle). DESCRIPTION:Estarán en la mesa el escritor Víctor Colden\, la periodista Marisa Adal  y Javier Castro\, editor.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nSINOPSIS\n\n\n\nEn este monográfico sobre LIBRERÍAS Y BIBLIOTECAS escriben José Luis Melero\, Eliana Dukelsky\, Juan de Dios García\, Lola Masca­ren\, Emilio Gavilanes\, Carolina Saavedra\, Femando Sanmartín\, Rosa Ribas\, Antonio Pau\, Pilar Rubio Remiro\, Ricardo Álamo\, Beatriz Miralles\, Ovidio Parades\, Erica Couto-Ferreira\, Víctor del Río\, Gema Nieto\, Leticia Sánchez Ruiz\, Miguel Mena\, Pilar Galán\, José Luis García Martín\, Rosa Cuadrado\, César Romero\, Fedosy Santaella\, Cristina Guirao\, Miguel Albero\, Estefanía González\,Alfredo Valenzue­la\, Wilmer Ibarra\, Andrés Ortiz Tafur\, Juan Antonio López Delgado\, Sílvia Salgado\, Víctor Colden\, Pedro Francisco Almaida\, Antonio Rívero Taravíllo\, Ani Galván\, Mayte Blasco\, Jesús Beades\, Lorena Gómez Méndez\, Jorge Carrión\, Marisa Adal\, Tamara Crespo\, Salvador García\, Rebeca Hernández\, Miguel Sánchez-Ostiz y Raúl Quinto. \n\n\n\n \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-de-la-revista-murciana-de-las-letras-2-ed-newcastle/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/10/revista-murciana-de-letras.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20241023T190000 DTEND;TZID=Europe/Madrid:20241023T220000 DTSTAMP:20260418T010305 CREATED:20241014T113142Z LAST-MODIFIED:20241014T114713Z UID:15340-1729710000-1729720800@cafebreriaadhoc.com SUMMARY:Presentación de Arrullo (Ed. Tallertalante)\, de Luz María Arango con ilustraciones de Yuli Cadavid DESCRIPTION:Participan en el acto de la presentación la autora\, la escritora Magdalena Tirado y Marisa Guijarro\, acuarelista.\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nSINOPSIS\n\n\n\nDicen que hay pocas experiencias tan solitarias como ser mamá. Por un lado\, puede haber mucha gente cerca. Por otro\, hay muchas sensaciones y sentimientos de los que muchos no hablan: el cansancio\, la lactancia\, los miedos y las dudas. O el amor nuevo y distinto que se vive. Este libro bonito que ha sido publicado con el apoyo de Taller Talante\, es resultado de la creación en equipo de Yuli Cadavid y Luz María Arango. Las personas interesadas pueden encontrar una edición de lujo y una más simple. Esto con el fin de llegar a públicos distintos: uno que aprecia el libro como objeto y otro que da prioridad a las palabras. \n\n\n\nARRULLO EL ORIGEN DE LOS GRABADOS – Palabras de la artista Yuli Cadavid Arrullo es una obra que inicia durante el puerperio de mi primera hija\, Amelia. A pesar de haber sido una hija deseada y planeada\, padecí una depresión posparto intensa y difícil de superar. \n\n\n\n\n\nSin duda alguna\, lo que más me ayudó a transitar en la primera ex-periencia como mamá fue hablar abiertamente de mis miedos y contar con el apoyo invaluable de Yeison\, mi esposo. Un día mientras canguraba a Amelia\, Yeison hizo un retrato de las dos. Al observar la fotografía le dije: «Siento que me estoy desdibujado para que ella exista»; y él\, con su voz muy calmada\, contestó: «No te estás des-dibujando\, te estás redibujando con ella y no está mal que duela». Pasó mucho tiempo antes de sentirme con ánimos de regresar a la producción artística.Tan pronto pude grabar inicié el dibujo de aquel retrato. No solo quería plasmarlo\, sino crear una obra que contara y mostrara el cambio y la transformación de mi yo en el rol materno. Gracias al grabado\, pude hacerlo. Un proceso lento que se crea paso a paso. Primero\, se realiza una matriz con la cual se hace unas pruebas de estado. Una vez se logra la imagen deseada se realiza una edición enumerada y firmada de la misma. En mi caso\, quería que cada paso fuera único\, que fuera una obra en sí misma. Decidí entonces no hacer una edición\, sino sacar pruebas de estado a medida que iba trabajando en la matriz; pruebas que fueran únicas y que ni yo\, como artista\, pudiera regresar al paso inicial. De esta forma realicé treinta pruebas de estado. Una metáfora de la transformación que vivimos las dos\, Amelia y yo.  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nLuz Maria Arango\n\n\n\nMedellín\, Colombia | 1963. \n\n\n\nEstudié Publicidad y\, tres años más tarde\, realicé una especialización en Administración y Mercadeo en Boston\, U.S.A. Trabajé en agencias de publicidad y empresas privadas durante catorce años. En 1997\, me casé\, nació mi primera hija Juana y en enero de 1998 ingresé de nuevo a la universidad a estudiar Filosofía y Letras con énfasis en Literatura. \n\n\n\nLa escritura ha sido siempre parte de mi camino personal y profesional. Como publicista fui Copy en la elaboración de textos creativos orientados a la venta de productos y servicios y\, posteriormente en la universidad me enamoré\, aún más\, de la literatura.  \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\nPosteriormente\, y decidida a continuar con mi escritura literaria\, busqué cursos virtuales desde mi país y realicé algunos en Fuentetaja Literaria con las escritoras María Tena y Laura Freixas. \n\n\n\nEn 2015\, divorciada y con mi segundo hijo Alejandro\, viajé a Madrid; continué escribiendo como alumna presencial en Fuentetaja hasta que conocí el master de narrativa de la Escuela de Escritores; decidí asumir el reto e ingresé en 2018. \n\n\n\nEn el año 2021 estudié varias editoriales en Colombia y decidí enviar el manuscrito de HILOS\, una novela corta e intimista que trabajé en el master\, al editor y propietario Iván Hernández de Frailejón Editores\, una editorial pequeña y exquisita de ubicada en la ciudad de Medellín con distribución nacional. Tuve la buena fortuna de publicar y presentarla el 13 de diciembre del año pasado con la escritora Sara Jaramillo\, también de Medellín y estudiante del master.  Actualmente estoy terminando mi segunda novela. \n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n \n Comparte este evento\n FacebookTwitterRedditLinkedInWhatsAppPinterestCorreo electrónico URL:https://cafebreriaadhoc.com/evento/presentacion-de-arrullo-ed-tallertalante-de-luz-maria-arango-con-ilustraciones-de-yuli-cadavid/ CATEGORIES:Presentación literaria ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cafebreriaadhoc.com/wp-content/uploads/2024/10/Arrulo.jpeg END:VEVENT END:VCALENDAR