Cartas a Kafka,

exposición comisariada por Jesús Gironés.

Del 22 de junio al 21 de septiembre de 2024

Artistas invitados:

Pepe Domínguez
Mariana Laín
Pepe Medina
Florencia Kettner

Kafka en Cafebrería ad Hoc

“Cartas a Kafka”

La carta de las nubes a la arena:

la sombra lo es por un rato.

Al otro lado de nosotras

el día nunca muere.

Doris Kareva

Traducción del inglés al castellano; Jonio González

Mi relación con Kafka se debate entre el horror y el desasosiego, que me produjo en mi juventud leer “La metamorfósis” y el extraño placer de leer su cuento “El buitre” para mi clase Literatura Universal Contemporánea en la facultad, impartida por Mercedes Gómez del Manzano, la profesora a la que también le debo “Eros”, de Clara Janés.

No me ha extrañado descubrir ahora la lectura de Kafka a partir de Foucault y su clarividencia en textos como “Las relaciones de poder penetran en los cuerpos”. Ni tampoco el interés de Judit Butler por los dibujos de Kafka y todos los problemas que acarreó su propiedad y su salida a la luz.

No deja de sorprender que la obra de Kafka podría haber sido quemada, y no en un campo de concentración, sino por las instrucciones de Kafka a Max Brod, el amigo al que regalaba las piedras que llevaba en sus bolsillos para tranquilizarse, y le decía que su amor por él era tan fuerte como ellas pero mucho mas grande.

Cuando Lola Vivas me propuso organizar una exposición para su espacio en el centenario de la muerte de Kafka, a partir de la “Carta al padre”, me puse a pensar en los artistas. Cuatro, me dijo.

Tras algunas dudas, que una selección siempre exige, incluso en mis colectivas multitudinarias, me decidí por cuatro creadores cuya trayectoria rigurosa y comprometida sigo hace años: Pepe Domínguez, Mariana Laín, Florencia Kettner y Pepe Medina. A ellos les lancé la propuesta de enfrentarse a la obra de Kafka en lo que al final he dado en llamar “Cartas a Kafka”. Su acercamiento a una obra universal, que ha dado lugar al adjetivo “kafkiano” que todos conocemos y usamos. Recuerdo su eco en la voz de mi madre.

Kafka, una obra tan viva hoy en día, y parecía condenada a desaparecer. Pero él dió en nombrar el desasosiego del hombre contemporáneo, con Stefan Zweig o Virginia Woolf.

Jesús Gironés, 3 de junio de 2024, Pozuelo de Alarcón

Jesús Gironés.

Jesús Gironés es experto en comunicación y crítica de la sociedad de masas. Desde 1984 escribe en diversos medios de Pozuelo de Alarcón, especializado en cultura, teniendo la oportunidad de entrevistar a numerosos artistas.

De 1995 a 2015 dirigió la sala de exposiciones de El Foro de Pozuelo de Alarcón. Ha organizado más de 300 exposiciones y publicado textos sobre arte. También poesía, la mayoría de las veces en plaquettes y libros de artista.

Ha sido asesor de Televisión Española.

Sus últimos comisariados han sido para Cafebrería ad Hoc y StudioRGF_arriaza11

Instagram: @jesusgironesmartinez

Blog: https://albordedelderrumbe.blogspot.com

Pepe Domínguez.

Es artista plástico, diseñador y desarrollador, Ocasionalmente compone música y diseño sonido. En sus propias palabras “en mas de 30 años dedicados a la creación con una media notable de horas diarias, da tiempo para muchas cosas”.

Mariana Laín.

La artista madrileña Mariana Laín se licenció en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid en 1990. La intención de María era dedicarse al diseño hasta que Carlos García-Alix le descubrió su pasión por la pintura. Lleva más de 20 años dedicada a la pintura, la ilustración y el grabado, realizando numerosas exposiciones individuales con las galerías Ynguanzo, BAT y Sen, entre otras. Ha participado en diferentes ferias de arte como Arco o Estampa, y en exposiciones colectivas por distintas ciudades de España, en Nueva York, Bolonia, Tokio o Estocolmo. Además, ha colaborado con diversos proyectos editoriales, publicitarios y cinematográficos.

Pepe Medina.

Ilustrador madrileño, su trayectoria tiene la doble vertiente de proyectos gráficos publicados en grupos editoriales y medios de comunicación. A nivel editorial ha trabajado para Penguin Clásicos, Salamandra, Alfaguara, Grijalbo, DeBolsillo, Bruguera, Reservoir Books y Taurus. En medios ha colaborado con periódicos y revistas como El País, Vanity Fair, ICON o Forbes. Con su proyección como artista plástico que usa el dibujo como medio de expresión, su trabajo gira en torno a la representación de la información.

Florencia Kettner.

Pintora, escultora, educadora y videoartista. Ha estudiado en Buenos Aires y Boston, EEUU. También se ha formado en otras disciplinas como la cerámica, el muralismo o la litografía. Su trabajo ha sido expuesto colectiva e individualmente, en distintos países como Argentina, Portugal y España. Ha desarrollado talleres de arte para niños en riesgo de exclusión en Buenos Aires ha impartido cursos en Museos de Arte Contemporáneo en Portugal. Actualmente se desempeña como profesora de pintura en talleres para niños y adultos y coordina la Sala Secuencia de inútiles en Madrid.